Alfonso André is the drummer of legendary Mexican rock groups like Caifanes… Read Full Bio ↴Alfonso André is the drummer of legendary Mexican rock groups like Caifanes and Jaguares. Caifanes was formed in 1987 in Mexico City. The band officially split up in 1995 and later reformed in April of 2011 with all of its 5 members including Alfonso André. André grouped with fellow Caifanes member Saúl Hernández to create Jaguares in 1995. He formed La Barranca with José Manuel Aguilera in 1994 and was part of the cult undeground predecessor to Caifanes: Las Insólitas Imágenes De Aurora. André's first solo album, "Cerro del aire", was released in the first quarter of 2011, in which he does lead vocals. Alfonso André contributed to the Caifanes and Jaguares tribute album, "Nos Vamos Juntos: Vol. 2", with his rendition of Hasta que dejes de respirar.
Spanish:
Alfonso Andre nacio un 22 de Agosto en el seno de una familia clase media-media baja y crecio en los alrededores del barrio de Coyoacán, en la Ciudad de México. Es particularmente conocido por ser el baterista del legendario grupo de rock mexicano Caifanes, ademas de haber formado parte de Jaguares, el grupo de culto Las Insolitas Imagenes de Aurora y la agrupacion underground La Barranca.
Actualmente el baterista tambien esta incursionando en el terreno del canto con el disco solista "Cerro de Agua", ademas de haber debutado con su version personal del tema de Caifanes: Hasta que dejes de respirar, parte del disco tributo a Caifanes-Jaguares.
Andre tambien ha sido actor, se recuerda su primer experiencia en cine en el filme independiente Cronica de Familia al lado de Claudia Ramirez. Esta casado con la cantante y actriz, tambien de rock, Cecilia Toussaint, con quien procreo un nino.
Aqui una pequena autobiografia redactada por el propio artista:
"Mi afición por golpear cosas comenzó a muy temprana edad. Solia desparramar todos mis juguetes por el suelo para después aporrearlos con un par de ganchos de ropa mientras oía un cassette con mis rolas preferidas. Más adelante mi hermana, un año mayor que yo, comenzó a tomar clases de batería y al poco tiempo yo comenzé a pasar horas dandole duro a aquella "Magestic", una de las peores batacas construidas por el ser humano. Gracias a este primer acercamiento resulta que yo, siendo zurdo, ahora toque como derecho...
Al desertar mi hermana de los tamborazos la " Magestic " desapareció de escena y me quedé sin bataca por muchos años, pero mi pasión por la música fué creciendo cada día más.
En la prepa tenía un par de amigos con los que me juntaba a beber, a fumar y a tocar de la manera más libre y desmadrosa posible. Por lo general improvisabamos o si no , intentabamos tocar (sin mucho exito) rolas de los Beatles, Dylan, Bowie, etc. Yo tocaba un tambor haitiano, mi única arma entonces, pero a mis 18 años, un dia de Reyes, estos queridos amigos me convencieron de gastar todos mis ahorros en mi primera batería : Otra horrible " Magestic "... Con esta bataca seguí tocando con varios amigos sin salir nunca del cuarto de ensayo hasta que un buen día nos engatusaron para debutar en un festival de apoyo a cierto partido político de izquierdas. El grupo ni nombre tenía asi que a alguien se le ocurrió la brillante idea de presentarnos como " Los Ejes Viales ". Yo estaba tan nervioso que creo que me bebí como un litro de ron antes de poderme subir a tocar, y de seguro que debo de haberlo echo bastante mal...
Como al año de este penoso incidente el hermano de Alejandro Marcovich , que pululaba por la misma escuela que yo, me pidió que tocara con su hermano y con otro tipo en una fiesta que organizaba para juntar una lana y necesitaba una banda como pretexto para cobrar la entrada. Yo no conocía a ninguno de los dos músicos en cuestión, pero igual acepté y resultó que el otro tipo era Saúl Hernandez y el grupo que nació de ese palomazo fué Las Insólitas Imagenes de Aurora, una banda llena de contradicciones pero tambien de mucha magia. Esta fué mi primera experiencia "profesional" como músico. En 1984 las condiciones para tocar eran bastante peores que ahora y nosotros no podiamos hacerlo si no le abriamos a otra banda ya que no teniamos equipo de sonido, sin embargo nos las arreglamos para tocar por todos lados en los escasos dos años y cacho que duró esta maravillosa aventura. Comenzamos como trio y como al año cambiamos de alineación incluyendo por un corto tiempo a Alejandro Giacomán en las teclas y después a Federico Fong en el bajo, a Armando Martín, alias "el pecas" en la percusión y a Beto Delgado en el sax.
Al pasar el tiempo, como suele suceder, la relación comenzó a deteriorarse. La falta de oportunidades y las diferencias personales pesaban cada vez más. Asi fue que a Saúl se le ocurrió iniciar un nuevo proyecto paralelo a Insólitas junto con "el pecas" y Diego Herrera al cual bautizó como Caifanes. Después se unirian al grupo, para grabar su primer demo, Juan Carlos Novelo en la bataca, Armando Montiel en percusión, Sabo Romo en el bajo y Santiago Ojeda en guitarra y voz. Esta situacion no duró mucho, al poco tiempo Saúl decidió dejar Insólitas y continuar con Caifanes. Me invito a unirme, pero al principio no acepté. Por un lado me dolía mucho la disolución de mi primer banda y por el otro queria trabajar con otros músicos y probar otras formas de hacer música.
Estuve un rato tocando con quien se dejaba sin que nada cuadrara en realidad. Pero de pronto me cayeron tres chambas de un jalón:
La primera fue con Caifanes. Saúl me seguía invitando a entrarle y yo seguía de necio con que no. Acababan de debutar en Rockotitlán y me invitó a verlos tocar en su segunda fecha que seria en el mísmo lugar. Nunca habia visto a Saúl desde la perspectiva del público y la verdad quede bastante impresionado. Tanto, que para el siguiente toquín ya era yo caifán.
La segunda fue con Bon y los Enemigos del Silencio, banda que me gustaba mucho y que no se bien ni como acabé tocando con ellos. Tocamos pocas veces juntos, pero lo poco que duró lo disfruté mucho.
Un dia se me juntó la chamba y tocamos Bon y Caifanes en el mismo lugar el mismo día. Esto sucedió en un momento decisivo para las dos bandas en el cual estaban por grabar sus primeros discos, asi que tuve que decidir con quien me quedaba. Ese dia fué mi última tocada con Bon...
Y la tercera chamba fue un proyecto bastante bizarro salido de la mente de Luis de Llano llamado " Las Pistolas de Platino " que pretendia ser un grupo de rock con musicos de a deveras y un cantante salido de las lineas de Televisa. En esa banda ibamos a estar Sabo en el bajo, Marcovich en la guitarra, Aleks Syntek en las teclas, y yo entre otros, pero por una de esas cosas del destino (y por problemas de nuestro cantante con la ley), este asunto se quedó en proyecto...
Despues vino esa increíble historia que muchos de ustedes ya conocen: Caifanes se convirtió en algo mucho mas grande de lo que cualquiera de los que lo integramos hubieramos soñado posible. Y pudo haber sido aún mas grande, pero de nuevo los problemas personales se hicieron insalvables y el viaje se truncó. Aun asi, lo que vivimos y aprendimos en esa etapa es invaluable.
Durante el último periodo de Caifanes, tras la salida de Diego y Sabo, comencé a trabajar unos demos con un viejo amigo del reventón. A José Manuel Aguilera lo conocí a mediados de los ochentas cuando el tocaba con Sangre Azteca y por lo general nos juntabamos a beber y a platicar, cosa que nos salía bastante bien. Los demos que grabamos en esta época con la colaboración de varios amigos me gustaban mucho, pero no logramos concretar nada en ese momento. De esta experiencia me quedaron ganas de hacer algo con J.M., pero mi trabajo en Caifanes me absorbía casi por completo, ya que entonces estabamos trabajando en lo que sería "El Nervio del Volcán". Al terminar de grabar éste disco, que seria nuestro último como Caifanes, decidimos recrutar a otro guitarrista para tocar en vivo y por supuesto yo propuse a Aguilera. Por desgracia esta relación duró muy poco. Aguilera no soportó la muy peculiar personalidad de Marcovich y abandonó la gira al poco tiempo, pero tuvimos la oportunidad de participar con el en el festival Womad organizado por Peter Gabriel, una experiencia única.
Por esta epoca Mr. Fong, que estaba chambeando con Caifanes después de la salida de Sabo Romo y de Stuart Hamm, se juntó con Aguilera a trabajar unos demos. Estos demos resultaron ser la semilla de donde nació la Barranca.
Un buen dia me habló un buen amigo de Guadalajara, José Fors de la Cuca, para invitarme a un interesante proyecto que andaba armando y que consistia en juntar a distintos musicos de varias bandas a tocar sin realmente saber qué cuándo ni con quién. Esta serie de "caos ordenados" dió como resultado el disco de "Forseps". Mientras grababa yo con José, salió a la platica Aguilera y le comente que deberia invitarlo a participar en su disco. José Fors habló con Aguilera y este acepto la invitación de ir a Guadalajara a grabar. De esta rara cadena de sucesos vino la grabacion de "El Fuego de la Noche", a Aguilera le gustó el estudio y el ingeniero que estaba grabando lo de Fors y decidió comenzar ahi la primera producción de la Barranca.
A mi me invitaron a participar, pero como andabamos en chinga con Caifanes yo me comprometí a grabar un par de rolas nada más y la idea era invitar a grabarar a varios bateristas y que cada uno hiciera dos o tres rolas. Comenzaron los ensayos y yo desde el principio me sentí como en casa. Montamos las 2 canciones que me tocaban y luego otras dos, y otras.. y a fin de cuentas termine tocando en todo el disco.
Grabamos todas las bases en un mágico fin de semana y la verdad que nos divertimos como niños con juguete nuevo... Después el resto del proceso fué largo y pausado sobre todo por falta de fondos, no teniamos disquera (pa' variar) y basicamente ibamos avanzando conforme caía algo de lana o nos prestaba tiempo de estudio alguna alma piadosa...
Justo cuando andabamos en estas broncas vino la disolución de Caifanes. Yo me refugié de lleno en la Barranca. Terminamos el disco y comenzamos a tocar en vivo.
Saúl me invita a participar en Jaguares y yo le propongo reclutar a JM y a Fong , al poco tiempo estamos trabajando en las canciones de "El Equilibrio" mientras seguimos tocando en vivo con la Barranca..."
Esta autobiografia continuara segun prometio el baterista y cantante...
Spanish:
Alfonso Andre nacio un 22 de Agosto en el seno de una familia clase media-media baja y crecio en los alrededores del barrio de Coyoacán, en la Ciudad de México. Es particularmente conocido por ser el baterista del legendario grupo de rock mexicano Caifanes, ademas de haber formado parte de Jaguares, el grupo de culto Las Insolitas Imagenes de Aurora y la agrupacion underground La Barranca.
Actualmente el baterista tambien esta incursionando en el terreno del canto con el disco solista "Cerro de Agua", ademas de haber debutado con su version personal del tema de Caifanes: Hasta que dejes de respirar, parte del disco tributo a Caifanes-Jaguares.
Andre tambien ha sido actor, se recuerda su primer experiencia en cine en el filme independiente Cronica de Familia al lado de Claudia Ramirez. Esta casado con la cantante y actriz, tambien de rock, Cecilia Toussaint, con quien procreo un nino.
Aqui una pequena autobiografia redactada por el propio artista:
"Mi afición por golpear cosas comenzó a muy temprana edad. Solia desparramar todos mis juguetes por el suelo para después aporrearlos con un par de ganchos de ropa mientras oía un cassette con mis rolas preferidas. Más adelante mi hermana, un año mayor que yo, comenzó a tomar clases de batería y al poco tiempo yo comenzé a pasar horas dandole duro a aquella "Magestic", una de las peores batacas construidas por el ser humano. Gracias a este primer acercamiento resulta que yo, siendo zurdo, ahora toque como derecho...
Al desertar mi hermana de los tamborazos la " Magestic " desapareció de escena y me quedé sin bataca por muchos años, pero mi pasión por la música fué creciendo cada día más.
En la prepa tenía un par de amigos con los que me juntaba a beber, a fumar y a tocar de la manera más libre y desmadrosa posible. Por lo general improvisabamos o si no , intentabamos tocar (sin mucho exito) rolas de los Beatles, Dylan, Bowie, etc. Yo tocaba un tambor haitiano, mi única arma entonces, pero a mis 18 años, un dia de Reyes, estos queridos amigos me convencieron de gastar todos mis ahorros en mi primera batería : Otra horrible " Magestic "... Con esta bataca seguí tocando con varios amigos sin salir nunca del cuarto de ensayo hasta que un buen día nos engatusaron para debutar en un festival de apoyo a cierto partido político de izquierdas. El grupo ni nombre tenía asi que a alguien se le ocurrió la brillante idea de presentarnos como " Los Ejes Viales ". Yo estaba tan nervioso que creo que me bebí como un litro de ron antes de poderme subir a tocar, y de seguro que debo de haberlo echo bastante mal...
Como al año de este penoso incidente el hermano de Alejandro Marcovich , que pululaba por la misma escuela que yo, me pidió que tocara con su hermano y con otro tipo en una fiesta que organizaba para juntar una lana y necesitaba una banda como pretexto para cobrar la entrada. Yo no conocía a ninguno de los dos músicos en cuestión, pero igual acepté y resultó que el otro tipo era Saúl Hernandez y el grupo que nació de ese palomazo fué Las Insólitas Imagenes de Aurora, una banda llena de contradicciones pero tambien de mucha magia. Esta fué mi primera experiencia "profesional" como músico. En 1984 las condiciones para tocar eran bastante peores que ahora y nosotros no podiamos hacerlo si no le abriamos a otra banda ya que no teniamos equipo de sonido, sin embargo nos las arreglamos para tocar por todos lados en los escasos dos años y cacho que duró esta maravillosa aventura. Comenzamos como trio y como al año cambiamos de alineación incluyendo por un corto tiempo a Alejandro Giacomán en las teclas y después a Federico Fong en el bajo, a Armando Martín, alias "el pecas" en la percusión y a Beto Delgado en el sax.
Al pasar el tiempo, como suele suceder, la relación comenzó a deteriorarse. La falta de oportunidades y las diferencias personales pesaban cada vez más. Asi fue que a Saúl se le ocurrió iniciar un nuevo proyecto paralelo a Insólitas junto con "el pecas" y Diego Herrera al cual bautizó como Caifanes. Después se unirian al grupo, para grabar su primer demo, Juan Carlos Novelo en la bataca, Armando Montiel en percusión, Sabo Romo en el bajo y Santiago Ojeda en guitarra y voz. Esta situacion no duró mucho, al poco tiempo Saúl decidió dejar Insólitas y continuar con Caifanes. Me invito a unirme, pero al principio no acepté. Por un lado me dolía mucho la disolución de mi primer banda y por el otro queria trabajar con otros músicos y probar otras formas de hacer música.
Estuve un rato tocando con quien se dejaba sin que nada cuadrara en realidad. Pero de pronto me cayeron tres chambas de un jalón:
La primera fue con Caifanes. Saúl me seguía invitando a entrarle y yo seguía de necio con que no. Acababan de debutar en Rockotitlán y me invitó a verlos tocar en su segunda fecha que seria en el mísmo lugar. Nunca habia visto a Saúl desde la perspectiva del público y la verdad quede bastante impresionado. Tanto, que para el siguiente toquín ya era yo caifán.
La segunda fue con Bon y los Enemigos del Silencio, banda que me gustaba mucho y que no se bien ni como acabé tocando con ellos. Tocamos pocas veces juntos, pero lo poco que duró lo disfruté mucho.
Un dia se me juntó la chamba y tocamos Bon y Caifanes en el mismo lugar el mismo día. Esto sucedió en un momento decisivo para las dos bandas en el cual estaban por grabar sus primeros discos, asi que tuve que decidir con quien me quedaba. Ese dia fué mi última tocada con Bon...
Y la tercera chamba fue un proyecto bastante bizarro salido de la mente de Luis de Llano llamado " Las Pistolas de Platino " que pretendia ser un grupo de rock con musicos de a deveras y un cantante salido de las lineas de Televisa. En esa banda ibamos a estar Sabo en el bajo, Marcovich en la guitarra, Aleks Syntek en las teclas, y yo entre otros, pero por una de esas cosas del destino (y por problemas de nuestro cantante con la ley), este asunto se quedó en proyecto...
Despues vino esa increíble historia que muchos de ustedes ya conocen: Caifanes se convirtió en algo mucho mas grande de lo que cualquiera de los que lo integramos hubieramos soñado posible. Y pudo haber sido aún mas grande, pero de nuevo los problemas personales se hicieron insalvables y el viaje se truncó. Aun asi, lo que vivimos y aprendimos en esa etapa es invaluable.
Durante el último periodo de Caifanes, tras la salida de Diego y Sabo, comencé a trabajar unos demos con un viejo amigo del reventón. A José Manuel Aguilera lo conocí a mediados de los ochentas cuando el tocaba con Sangre Azteca y por lo general nos juntabamos a beber y a platicar, cosa que nos salía bastante bien. Los demos que grabamos en esta época con la colaboración de varios amigos me gustaban mucho, pero no logramos concretar nada en ese momento. De esta experiencia me quedaron ganas de hacer algo con J.M., pero mi trabajo en Caifanes me absorbía casi por completo, ya que entonces estabamos trabajando en lo que sería "El Nervio del Volcán". Al terminar de grabar éste disco, que seria nuestro último como Caifanes, decidimos recrutar a otro guitarrista para tocar en vivo y por supuesto yo propuse a Aguilera. Por desgracia esta relación duró muy poco. Aguilera no soportó la muy peculiar personalidad de Marcovich y abandonó la gira al poco tiempo, pero tuvimos la oportunidad de participar con el en el festival Womad organizado por Peter Gabriel, una experiencia única.
Por esta epoca Mr. Fong, que estaba chambeando con Caifanes después de la salida de Sabo Romo y de Stuart Hamm, se juntó con Aguilera a trabajar unos demos. Estos demos resultaron ser la semilla de donde nació la Barranca.
Un buen dia me habló un buen amigo de Guadalajara, José Fors de la Cuca, para invitarme a un interesante proyecto que andaba armando y que consistia en juntar a distintos musicos de varias bandas a tocar sin realmente saber qué cuándo ni con quién. Esta serie de "caos ordenados" dió como resultado el disco de "Forseps". Mientras grababa yo con José, salió a la platica Aguilera y le comente que deberia invitarlo a participar en su disco. José Fors habló con Aguilera y este acepto la invitación de ir a Guadalajara a grabar. De esta rara cadena de sucesos vino la grabacion de "El Fuego de la Noche", a Aguilera le gustó el estudio y el ingeniero que estaba grabando lo de Fors y decidió comenzar ahi la primera producción de la Barranca.
A mi me invitaron a participar, pero como andabamos en chinga con Caifanes yo me comprometí a grabar un par de rolas nada más y la idea era invitar a grabarar a varios bateristas y que cada uno hiciera dos o tres rolas. Comenzaron los ensayos y yo desde el principio me sentí como en casa. Montamos las 2 canciones que me tocaban y luego otras dos, y otras.. y a fin de cuentas termine tocando en todo el disco.
Grabamos todas las bases en un mágico fin de semana y la verdad que nos divertimos como niños con juguete nuevo... Después el resto del proceso fué largo y pausado sobre todo por falta de fondos, no teniamos disquera (pa' variar) y basicamente ibamos avanzando conforme caía algo de lana o nos prestaba tiempo de estudio alguna alma piadosa...
Justo cuando andabamos en estas broncas vino la disolución de Caifanes. Yo me refugié de lleno en la Barranca. Terminamos el disco y comenzamos a tocar en vivo.
Saúl me invita a participar en Jaguares y yo le propongo reclutar a JM y a Fong , al poco tiempo estamos trabajando en las canciones de "El Equilibrio" mientras seguimos tocando en vivo con la Barranca..."
Esta autobiografia continuara segun prometio el baterista y cantante...
Brisa
Alfonso André Lyrics
Jump to: Overall Meaning ↴ Line by Line Meaning ↴
Siente la brisa girar,
Paraíso de libertad.
Mira esta vida cantar,
Con su memoria fugaz.
Ven a latir junto a mí.
Para ver el reloj pasar.
Hay un jardín al final,
Una salida hacia el mar.
Mira, la vida es brisa,
Brisa que escapa al mirar,
Vida, la vida siempre es brisa.
Mira las hojas caer,
Siente el aire y su liviandad.
Hoy encontré un cristal,
Que la marea dejó.
Hay un jardín al final,
Una salida hacia el mar
Mira, la vida es brisa,
Brisa que escapa al mirar,
Vida, la vida siempre es brisa...
Paraíso de libertad.
Mira esta vida cantar,
Con su memoria fugaz.
Ven a latir junto a mí.
Para ver el reloj pasar.
Hay un jardín al final,
Una salida hacia el mar.
Brisa que escapa al mirar,
Vida, la vida siempre es brisa.
Mira las hojas caer,
Siente el aire y su liviandad.
Hoy encontré un cristal,
Que la marea dejó.
Hay un jardín al final,
Una salida hacia el mar
Mira, la vida es brisa,
Brisa que escapa al mirar,
Vida, la vida siempre es brisa...
The lyrics to Alfonso André's song Brisa speak to the fleeting nature of life and its constant movement forward. The singer first invites the listener to feel the wind turning and to revel in the paradise of freedom that it brings. He then urges the listener to observe the singing life with its fleeting memories. The singer goes on to invite the listener to come and beat alongside him to watch the clock tick by, highlighting the importance of simply being present in the moment.
Line by Line Meaning
Siente la brisa girar,
Feel the breeze swirling around,
Paraíso de libertad.
A paradise of freedom.
Mira esta vida cantar,
Look at this life sing,
Con su memoria fugaz.
With its fleeting memory.
Ven a latir junto a mí.
Come beat with me.
Para ver el reloj pasar.
To watch the clock tick by.
Hay un jardín al final,
There's a garden at the end,
Una salida hacia el mar.
An exit to the sea.
Mira, la vida es brisa,
Look, life is breeze,
Brisa que escapa al mirar,
A breeze that escapes when you look,
Vida, la vida siempre es brisa.
Life, life is always a breeze.
Mira las hojas caer,
Watch the leaves fall,
Siente el aire y su liviandad.
Feel the air and its lightness.
Hoy encontré un cristal,
Today I found a crystal,
Que la marea dejó.
That the tide left behind.
Hay un jardín al final,
There's a garden at the end,
Una salida hacia el mar
An exit to the sea.
Mira, la vida es brisa,
Look, life is breeze,
Brisa que escapa al mirar,
A breeze that escapes when you look,
Vida, la vida siempre es brisa...
Life, life is always a breeze...
Writer(s): josé maría arreola
Contributed by Ava L. Suggest a correction in the comments below.
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