There are multiple artists with t… Read Full Bio ↴For the french punk band, see C.O.M.A.
There are multiple artists with this name:
1) Coma was a Polish alternative rock band, founded in 1998 in Łódź by Dominik Witczak (guitar) and Tomasz Stasiak (drums). They disbanded in 2019.
The first album Pierwsze Wyjście z Mroku was released in 2004. After winning the Rock Festival in Węgorzewo the band became very popular in Poland. The second album, Zaprzepaszczone Siły Wielkiej Armii Świętych Znaków was released in May 2006.
In 2008, after hiring a new drummer, Coma released the double concept album Hipertrofia.
2) Coma is a Cologne-based techno-/electro duo - Georg Conrad and Marius Bubat. After a couple of ambient-like tracks they turned more into the electronical style of music. In early 2008 they got signed by Firm Records/Kompakt and released a 12" played on heavy rotation by famous Techno DJs like Superpitcher, Tobias Thomas and Sascha Funke. (Official Website)
3) Coma is a romanian nu-metal band formed around 1999.
From the very beginning a DIY effort, the band never expected any help from “outside”. In search of a record deal, Coma faced the problem of being a little hard for Romania in a time when easy dance summer hits were at the top of all charts. They were the first band in the Romanian rock landscape who alternated heavy riffs, profound lyrics and screamed and warm vocals. They were the first band to abandon the way old-school rockers used to dress and gave Romania a glimpse of what was happening across its borders.
A record deal landed finally from A&A Records, a Warner Music licensee, and while it didn’t do anything for them, the guys worked hard at promoting their music in the old-fashioned way – as many concert appearances as possible. And the word spread quickly!
Their first video Nu vreau, fetițo, casă (basically a wordplay in speaking, meaning both "Girl, I Don't Want a Home" and "Girl, I don't want to" depending whether you think of "casă" or "ca să"), which appeared in March 2000, was a parody of the Romanian music scene back then and attracted a great deal of attention towards the band. In the meantime, the band was working on their first album, Somn.
When it came to recording new videos COMA turned to Palme d’Or Award Winner Marian Crișan (at that time, just starting out as a director) who directed their subsequent videos: Bruzli Vs. Vandam (a phonetic Romanian transcription of the names Bruce Lee and Van Damme), Stai (tr. Wait) and În mine în șoaptă (tr. In Me In Whisper).
After the first pressing sold out, the band faced the denial of a second pressing, as record labels in Romania did not want to take chances with what they thought was a risky and noncommercial genre. Coma didn’t sell much in comparison with foreign bands (4000 copies) but due to the lack of interest from the record label the fact that they sold out all copies in such a short time is a miracle in itself.
Both the country’s economic factors and the age of the members determined them to take a break and search for other ways to develop a good and stable base for their lives. Although they were on hiatus, the public didn’t forget them, and they appeared as opening acts for Sepultura, Soulfly, Deftones and Born from Pain. Also, during this period they had some club gigs. Their fanbase still supporting them was a catalyst for going back to the studio and finally, work on Nerostitele began.
Nerostitele (tr. The Unspoken), their sophomore album, was released on November 30th 2006, in a special concert held in Bucharest's FIRE CLUB. The album’s first video, Coboară-mă-n Rai (tr. Descend Me Into Heaven), was filmed entirely in infrared and was again directed by their long time director friend and Palme d’Or Award Winner Marian Crișan. Two more videos have been released from this album.
Because the situation with the record labels didn’t improve, Nerostitele is a 100% independent product. Although indie, the album has lots to offer: appearances from Faith No More bassist BILL GOULD, and ADRIAN DESPOT - lead singer of Romanian alternative rock band Vița de Vie and also a collaboration with a Romanian hip hop artist – BRUGNER (B.R.G./Delikt/R.A.N.-S.).
There has also been a second video for Cântă-mi povestea (tr. Sing My Story), but its promotion restricted and hindered by most major labels and tv stations still interested only in commercial music and bands, it was played constantly on original member HEFE's TV show, "BRING THE NOISE".
Outside the band, CĂTĂLIN collaborated, amongst others, with Bucharest hip-hop band DAGGA on their debut album, on "Cum am crescut" (tr. How I Grew Up) while DAN revealed, once again, his screaming skills on Romanian alternative-rap giants, DA HOOD, on a track named "De cate ori" (tr. How Many Times).
3) Coma is a heavy load crustcore band from Sweden, with former members of Born Dead Icons, Autoritar and Mass Genocide Process.
4) Coma was a late 1970s Danish prog-rock band with obvious Zappa-esque style jazzy influences, who released two records, Financial Tycoon (1977) and Amoc (1980).
5) Coma is a Psuedonym for Jerusalem-based Shai Yehezkelli. He has released 3 LP's through the years 1999-2002, under the moniker Coma, on the Israeli indie label Fact: Poem for the Lowest Common Denominator (1999), Coma (2001), and Asuuann (2002).
6) Coma is an 1980s Japanese post-punk band that took heavy influences from Killing Joke.
7) Coma was a Swedish sludge metal band that was greatly inspired by Neurosis, Isis & Alice In Chains.
8) Coma is an acoustic project of Spencer Mertel based in Seattle, Washington.
9) Coma is a Finish progressive / indie-rock band.
10) Coma is an alternate ego of Simon Rees who released an Ambient-IDM album called "Chronoglide" under the moniker Astral Engineering on Worm Interface Recordings in the mid 90s. The drum and bass side-project Coma turns up via a few remixes and also on the first "Alt.Frequencies" compilation on Worm Interface with the track "Zero".
11) Coma is solo orchestral-ambience project from Adelaide, Australia.
12) Coma was a former Slovak rock quaternion consisting of Miroslav Feher (guitar), Jozef Tomašovič (drums and vocal), František Vizváry (bass guitar) and Peter Tomašovič (vocal). Their only one album was issued in 1992 under label Tak sa mám.
13) Coma is swedish crustcore band. They released split 7ep w/ Mass genocide process and s/t LP on Insane society recs. Currently inactive.
14) Coma is an alternative band from Windsor, Ontario, Canada. Coma was Brendan Hickey (guitars, boomerang), Christien Gagnier (guitars, analogue synthesizer, organ, lapsteel w/ebow, voice), Stewart Adamson (bass), Ryan Fields (percussion), James Tiller (production)
15) Coma is a Black Metal band from Germany. They formed in 2004 and have released two demos.
16) Coma is a Melodic Death-Black Metal band from Italy.
17) Coma was a thrash metal band from Poland.
18) Coma was a Technical Grind / Death metal band from Romania.
19) Coma was a thrash metal band from Washington, USA.
20) Coma is no-metal band in Brooklyn/Albany, NY/San Francisco, USA.
21) coma is a post-rock band in Georgetown, Penang Malaysia.
Coma hails from a two-block radius in Albany, NY (a city with deadly low self-esteem, but I digress). They practice in a spooky warehouse across the river. The three boys performing under the name Coma have spent the last almost-decade playing their little hearts out in musical outfits of tiny personal successes (Zahnarzt, Lincoln Money Shot, Amazing Plaid) and retarded, cringe-inducing failures (Starts With A 'B' Ends With An 'H').
Coma sounds like a nihilistic ghost trapped in the body of a friendly robot. It's wicked reductive to compare 'x' to 'y', but that's what you're interested in, right? Well, the boys like to listen to Scott Walker, Bobby Conn, the Screamers, the Birthday Party, David Bowie and the fun Brian Eno records. They enjoy cozy living rooms, bottomless dark nights of monumental personal reflection, drinking with friends and listening to dubstep. Their turn-offs include old people and tacky coupons.
22) CoMa
CoMa is U.S. born female vocalist and producer residing in Los Angeles, also known as Nicole Marie:
She participates in many collaborations, such as CoMa & Owsey and has worked with Stumbleine: The Beat My Heart Skips (ft CoMa)
Facebook band pageSoundcloud
23) Coma is stoner doom band from Pittsburgh, Pennsylvania, United states
Bandcamp
Taksówka
Coma Lyrics
Jump to: Overall Meaning ↴ Line by Line Meaning ↴
Bezwładna godzina
Na trasie do domu
O której myśli ciężkie
Westchnienia
Wyobraź warstwę na dnie szklanki
Cukier w herbacie u babci
Osad znak
Zapadają mętnym śladem w pamięć
Po wszystkim tym
Listopad zwalnia
Latarnie za zasłoną
Piksele na szosie
Żółte czerwone
I biała wilgoć mgła
Kilka punktów zaczepienia
W znanym wymiarze
Snuję rozciągam na nich nić
Zaznaczam terytorium zdarzeń
Od lampy
Do wierzchołków osiedla
Od wnętrza do zewnętrza
Przeciągnąć by po tej nici
Aż wyda dźwięk
Aż jęk
Po wszystkim tym
A trzeba przyznać
Że dręczył drżał w powietrzu
Jakiś nieznośny spokój
Od co najmniej końca wakacji
Słońca było więcej niż zawsze
Ludzie uśmiechnięci
Inaczej jakoś
Złowrogo bo szczerze
To mogło uśpić
To mogło uśpić
To mogło uśpić czujność
Psy syte miast
Się oblizawszy
Kłapały
Pyski
Mlaski
I mnie przyznam nie mniej
Się chciało szczęście czuć
Czy jak by to nazwać spokój
A trzeba było wiedzieć że coś drga
A trzeba było mądrym być przed szkodą
Wtedy choroba weszła w płuca
Pół miasta charczało w tramwajach
A mówi się we wschodnich medycynach
Znajomy właściciel baru „Sajgon"
Wyznawca buddy akupunktury mówił
Były narkoman i alkoholik
Były piosenkarz czy też muzyk
Były katolik były rozwodnik
Kompletny były degenerat
Akupunktura medycyna rozumiesz wschodu
Że to od duszy idzie
Choróbsko ciała od duszy
To jaką ma duszę
Ludność miasta
Która tak licznie
Zaczęła kasłać
To jaką ma duszę
Ludność miasta
Która tak licznie
Zaczęła kasłać
To jaką ma duszę
Ludność miasta
Która tak licznie
Zaczęła kasłać
To jaką ma duszę
Ludność miasta
Która tak licznie
Zaczęła kasłać
Przeleżę tydzień
Nieprzeleżane
Nie było czasu
Niewyleczone
A już mi huczał cały wielki zestaw gróźb
Nad głową wiecznego potępienia
Cały wielki zestaw pokus
Rozhuczał się że w sumie można było
Tylko płynąć dalej no to płynę
The song "Taksówka" by Coma tells a story of a person who takes a taxi ride home after a difficult and heavy day. As the taxi drives through the night, the person is lost in thought and reflection, thinking about the sadness and heaviness in their life. The lyrics mention the image of sugar at the bottom of a glass, a melancholic reminder of something lost. The person tries to find solace in familiar landmarks on the way home, but even those barely provide a sense of comfort.
As the days pass, the person tries to cope with the heaviness they feel, but they cannot shake off the feeling that something is not right. Eventually, the person becomes sick, along with many others in the city, and hears about the Eastern medicine philosophy that illness can stem from a sick soul. The song ends with the person feeling overwhelmed by the weight of their own mortality, acknowledging that sometimes the only thing they can do is keep moving forward.
The lyrics of "Taksówka" are both reflective and nostalgic, offering a window into the struggles of a person's everyday life. The imagery of the song is powerful, with the taxi ride representing a journey through the person's own emotions and mental state. The song brings up themes of mortality and the search for meaning in difficult times, while also acknowledging the power of memory and familiarity as sources of solace.
Line by Line Meaning
To ta przed zmrokiem
This is just before dusk
Bezwładna godzina
A powerless hour
Na trasie do domu
On the way home
O której myśli ciężkie
Heavy thoughts at this hour
Westchnienia
Sighs
Wyobraź warstwę na dnie szklanki
Imagine a layer at the bottom of a glass
Cukier w herbacie u babci
Sugar in grandma's tea
Żałosny i wzruszający
Sad and touching
Osad znak
A sign in the sediment
Zapadają mętnym śladem w pamięć
They sink in a hazy trace into memory
Po wszystkim tym
After all of this
Listopad zwalnia
November slows down
Latarnie za zasłoną
Lanterns behind the curtain
Piksele na szosie
Pixels on the road
Żółte czerwone
Yellow and red
I biała wilgoć mgła
And a white damp mist
Kilka punktów zaczepienia
A few points of attachment
W znanym wymiarze
In a known dimension
Snuję rozciągam na nich nić
I spin and stretch a thread on them
Zaznaczam terytorium zdarzeń
I mark the territory of events
Od lampy
From the lamp
Do wierzchołków osiedla
To the peaks of the housing estate
Od wnętrza do zewnętrza
From inside to outside
Przeciągnąć by po tej nici
To pull along that thread
Aż wyda dźwięk
Until it makes a sound
Aż jęk
Until a groan
A trzeba przyznać
And it must be admitted
Że dręczył drżał w powietrzu
That it tormented and trembled in the air
Jakiś nieznośny spokój
Some unbearable calmness
Od co najmniej końca wakacji
Since at least the end of the summer holidays
Słońca było więcej niż zawsze
There was more sun than ever before
Ludzie uśmiechnięci
People smiling
Inaczej jakoś
Different somehow
Złowrogo bo szczerze
Sinister, but honestly
To mogło uśpić czujność
It could have lulled vigilance
Psy syte miast
Satiated city dogs
Się oblizawszy
Licking themselves
Kłapały
Their jaws snapping
Pyski
Muzzles
Mlaski
Slurping noises
I mnie przyznam nie mniej
And I admit, no less
Się chciało szczęście czuć
I wanted to feel happiness
Czy jak by to nazwać spokój
Or how to call it, peace
A trzeba było wiedzieć że coś drga
But you had to know that something was vibrating
A trzeba było mądrym być przed szkodą
And you had to be wise before the damage
Wtedy choroba weszła w płuca
Back then, the disease entered the lungs
Pół miasta charczało w tramwajach
Half the city coughed in trams
A mówi się we wschodnich medycynach
And they say in eastern medicine
Znajomy właściciel baru „Sajgon"
A familiar owner of the bar 'Sajgon'
Wyznawca buddy akupunktury mówił
A follower of Buddha's acupuncture said
Były narkoman i alkoholik
There were addicts and alcoholics
Były piosenkarz czy też muzyk
There were singers and musicians
Były katolik były rozwodnik
There was a Catholic and a divorcee
Kompletny były degenerat
There was a complete degenerate
Akupunktura medycyna rozumiesz wschodu
Acupuncture, medicine, do you understand the East
Że to od duszy idzie
That it comes from the soul
Choróbsko ciała od duszy
Sickness of the body from the soul
To jaką ma duszę
What soul does it have
Ludność miasta
The city's population
Która tak licznie
Which is so numerous
Zaczęła kasłać
Started to cough
Przeleżę tydzień
I'll lay for a week
Nieprzeleżane
It's not laid
Nie było czasu
There was no time
Niewyleczone
Unhealed
A już mi huczał cały wielki zestaw gróźb
And already the whole set of threats was buzzing in my head
Nad głową wiecznego potępienia
Above the head of eternal damnation
Cały wielki zestaw pokus
The entire array of temptations
Rozhuczał się że w sumie można było
Scattered, that in the end it was possible
Tylko płynąć dalej no to płynę
Just flow on, well, I'm flowing
Lyrics © O/B/O APRA AMCOS
Lyrics Licensed & Provided by LyricFind
kuba adamów
pani Paulino, to proste, tak naprawdę.
z muzyką, czy ze sztuką w ogóle, to jest tak, że z naszą zdolnością do odczuwania, wrażliwością, to tak jak ze wszystkimi innymi cechami, którymi próbujemy opisać samych siebie i innych—gdzieś na spektrum między ekstremami: jedni mają ciut więcej tu, inni gdzie indziej. jedni bardziej ‘męscy’ są, od płci niezależnie, inni bardziej ‘kobiecy’, jedni—mają więcej w środku, inni—na zewnątrz. ta mieszanka potrzebna jest, żeby życie ewoluowało.
wrażliwość i inne elementy tego, co stanowi o ‘nas’, można ćwiczyć, rozwijać, czego dowodzi doświadczenie szkoły muzycznej chociażby, czy teatralnej, czy jakiejkolwiek artystycznej, bo ciało nauczone—gdzie nacisnąć klawisz, strunę, kiedy uderzyć mocniej, a kiedy bardziej subtelnie, jak poprowadzić pędzel po płótnie, ołówek po papierze, jak całym ciałem zagrać w tańcu—daje możliwość wyrażenia czegoś, co się wyrażenia domaga bardziej w pewnych osobniczych przypadkach, niż w innych. w niektórych ta potrzeba jest tak silna, że dominuje wszystko inne—taki choćby targany ekstazą Picasso, Miles, van Gogh, Jim Morrison?
powszechny błąd w odbiorze sztuki jest taki, że często—najczęściej w zasadzie—Ci, którzy odbierają, mają dużo niższy poziom wrażliwości, i to z tej choćby już przyczyny to oni właśnie są odbiorcami przecież, a ci, których słuchają choćby, czy na scenie oglądają, których obrazy czy zdjęcia podziwiają, ten poziom wrażliwości mają na starcie już na dużo wyższym poziomie, i cały czas go ćwiczą. jest też zasadnicza różnica między ‘rzemieślnikiem‘ i ‘artystą’. można te dwa obszary połączyć, jeśli się umie, bo i mają też pewne elementy wspólne, ale bywa też i tak, że artystyczna potrzeba ekspresji i ryzykowna ciekawość bierze górę nad tą, by podążać bezpiecznymi, znanymi ścieżkami już wydeptanymi. Piotr Rogucki posądzany był wielokrotnie o grafomanię i przerost formy nad treścią. większość odbiorców nie czuje, bo i czuć nie może, nie mając takiego jak on doświadczenia, takiego poziomu niezgody, takiej ciekawości, takiego dzieciństwa. są więc odbiorcami, a że lubimy, bo to bezpieczne, doświadczenia, które już są nam znane, bo tak świadomość i postrzeganie rzeczywistości działa, to też i piosenki i estetyka, na których budujemy sobie obraz siebie samych, swoją estetyczną tożsamość, zapadają w ‘nas’ najbardziej. się identyfikujemy. więc kiedy taki Piotr Rogucki z kolegami eksploruje, bo musi—nagrał się już tych kawałków przecież i naśpiewał, i coś innego, w inny sposób trzeba jakoś, bo ta potrzeba niedopowiedziana, niedograna, ciągle przecież jest—to i się tym, którzy co bardziej przywiązani do tego, co już znają pod etykietką Coma, czy Piotr Rogucki, nerw włącza, bo się tym samym i część ich samych nadweręża.
rozpuszczeni nieco, czy uszkodzeni może bardziej, wyborem i dostępnością, konsumenci, o perspektywie czaso-przestrzennej sięgającej nie dalej niźli kilka metrów poza nos własny i poza skalę życia własnego i doświadczenia jako obiektywnie traktowanych punktów odniesienia, zapominają, bo tak ich zalęknione u podstawy, konsumenckie życie i doświadczenie nauczyło i przyzwyczaiło, że to dwustronna relacja, a dwustronność wymaga otwartości, i że nie wszystko na tym świecie jest po to, żeby to ich właśnie konkretne życie, jakkolwiek ważne dla nich samych przecież, było milsze czy wygodniejsze za sprawą cudzych poczynań. wrażliwość Piotra Roguckiego zmusza go do eksplorowania słów i muzyki, opowiadania historii—aktorem przecież jest z wykształcenia, było nie było, i emisję głosu choćby ma w małym palcu—i bawi się tymi słowami, a elokwentny jest i oblatany kulturowo, jak mało kto, tak jak inni koledzy z zespołu bawią się dźwiękami, brzmieniami, rytmami.
proces jest ten sam: chodzi o wywołanie za pomocą dźwięku—bo słowa to przecież nic innego jak dźwięk, symbol opisujący wycinek rzeczywistości za pomocą fal akustycznych—pewnego rezonansu, wrażenia, skojarzenia, połączenia synaps, interferencji fal mózgowych, czy jak je tam zwał, która u tego, który dźwięk wydobywa, i tego, który dźwięku jest odbiorcą, wywołuje doznanie i psycho-fizyczno-elektromagnetyczną reakcję całego ciała, przynoszące uwolnienie nagromadzonego napięcia. bo tak działa dźwięk—jesteśmy z jak najbardziej fizycznego mięsa zrobieni, węgiel, tlen, wodór, proteiny, i to fizyczne mięso reaguje na inne bodźce fizyczne, a niewiele jest bardziej namacalnie odczuwalnych, w tradycyjnej skali wrażliwości, doświadczeń, niż fala akustyczna—czuć w trzewiach ją (jeśli tylko nie słuchawki w uszy wetknięte, a głośniki).
a co do odbioru, to wszystko kwestia tego, gdzie leży, jeśli w ogóle chcemy do punktu jednego sprowadzać, środek ciężkości i skupienia: jednym—od tysiącleci kultywowany lęk każe się okopywać tym, co znane i w imię wygody, bezpieczeństwa, lenistwa, kontrolę próbować wywierać, wpływ na świat, ludzi, a innym—wszystko płynie, bo dane im było, z tych, czy innych przyczyn, nie bać się aż tak bardzo i dostrzec dzięki temu coś dla spokoju ogólnego zasadniczego, i widzą, że wszystko się zmienia i że jakakolwiek próba zatrzymania rzeczywistości, choćby nie wiem jak pozornie idealnie wygodnej i przyjemnej, skazana jest prędzej czy później na porażkę, a reakcja tejże rzeczywistości, kiedy już dłużej tego napięcia wytrzymać nie można, kiedy woda tamowana z takim wysiłkiem przelewa się jednak którędy może tylko, bo taka jej od nas niezależna natura, jest zawsze stosowna do ilości wysiłku włożonego w powstrzymanie napierającej z coraz większą siłą zmiany. wtedy robi się gwałtownie i boli. Piotr, jak i koledzy z zespołu, tę gwałtowność i ból, mam wrażenie, znają aż nadto dobrze. wrażliwość i współczucie, współodczuwanie, zależne są bezpośrednio od otwartości na ból i od tego, jak sobie z nim radzimy—ból, w tym i mentalny, to sygnał, że coś się zablokowało i nie działa do końca, jak powinno, nie płynie, i jeśli go unikamy, jeśli tłumimy paracetamolem, udajemy, że nie boli, jego przyczyna i tak wylezie prędzej czy później. zdolność odczuwania bólu jest niezbędna dla umiejętności odczuwania innych, empatii, komunikacji. a unikamy go, jak tylko możemy, zamiast posłuchać, to może i boleć by w końcu przestało :). polecam Wolność od Znanego Jiddu Krishnamurtiego, albo Niepodzielone Kena Wilbera :).
Lucas Flint
Jaką ma duszę ludność miasta, która tak licznie zaczęła kasłać?
Covid 2020 przewidziany xD
Iza Tosia
Dla mnie ta płyta jest genialna. Nieoczywista , hipnotyzująca i mocno skupiająca słuchacza. Ma u mnie swoją silną pozycję!
Arleta
"Jaką ma duszę ludność miasta, która tak licznie zaczęła kasłać" ? chodzi po głowie :D
Kuba
Dziś bardzo aktualne.
Nicole Schmidt
Gdy wyszła płyta podeszłam do niej z dystansem, ale miałam okazje być na koncercie w zeszłą niedzielę w Gdyni i poczułam sie magicznie. Brzmienie nowych utworów jest inne, ale nadal Coma potrafi mnie sobą zauroczyć!
Angelika
Genialny utwór, genialny album, na żywo jeszcze lepszy!
Antonina Lazar
Genialne :) coma na zawsze będzie moją ulubioną
Repcak
@tropicalnight znaką interpunkcyjną
tropicalnight
ulubioną co?
Mateusz Strybel
czemu fani zawsze oczekują od artystów, że nie będą artystami i zaczną pracować na taśmie?