[edit] Musical career
In 1950, when he was 19 years old, he played for J. Panama and also for a group called La Alfarona X. The group soon disbanded and Cuba enrolled in college to study law. While at college he attended a concert in which Tito Puente performed "Abaniquito". He went up to Tito and introduced himself as a student and fan and soon they developed what was to become a lifetime friendship. This event motivated Cuba to organize his own band. In 1954, his agent recommended that he change the band's name from the Jose Calderon Sextet to the Joe Cuba Sextet and the newly named Joe Cuba Sextet made their debut at the Stardust Ballroom.[1]
In 1962, Cuba recorded "To Be With You" with the vocals of Cheo Feliciano and Jimmy Sabater Sr.. The band became popular in the New York Latin community. The lyrics to Cuba's music used a mixture of Spanish and English, becoming an important part of the Nuyorican Movement.[2]
In 1965, the Sextet got their first crossover hit with the Latin and soul fusion of "El Pito (I Never Go Back To Georgia)" . The "Never Go Back To Georgia" chant was taken from Dizzy Gillespie's intro to the seminal Afro-Cuban tune, "Manteca". Sabater later revealed that "none of us had ever been to Georgia. [3]
Along with fellow Nuyorican artists such as Ray Barretto and Richie Ray, Cuba was at the forefront of the developing Latin soul sound in New York, merging American R&B styles with Afro-Cuban instrumentation. Cuba was one of the key architects behind the emerging Latin Boogaloo sound, which became a popular and influential Latin style in the latter half of the 1960s. In 1966, his band which included timbales, congas, sometimes bongos, bass, vibraphones, and the piano among its musical instruments, scored a "hit" in the United States National Hit Parade List with the song "Bang Bang" - which helped kick off the popularity of the boogaloo. He also had a #1 hit, that year in the Billboards with the song "Sock It To Me Baby". Charlie Palmieri, who was his musical director, died in 1988 of a heart attack upon his arrival to New York from Puerto Rico.[4]
[edit] Later years and death
On April 1999, Joe Cuba was inducted into the International Latin Music Hall of Fame. In 2004, he was named Grand Marshall of the Puerto Rican Day Parade celebrated in Yonkers, New York. He was also the director of the Museum of La Salsa, located in Spanish Harlem, Manhattan, New York.
Joe Cuba died on February 15, 2009 in New York City, after being removed from life support. He had been hospitalized for a persistent bacterial infection. Cuba's remains were cremated at Woodhaven Cemetery.[5] He is survived by his 2 adult children from his first wife (Nina, married in 1960), son Mitchell and daughter Lisa, 3 grandchildren Nicole, Alexis and Rebecca; and his second wife Maria (Married in 1994).
[edit] Discography
Among the songs recorded by Joe Cuba and his sextet are the following:[6]
* 1. Bang Bang
* 2. Cocinando
* 3. Ay Milagro
* 4. El Raton
* 5. Joe Cubas Latin Hustle
* 6. My Man Speedy
* 7. Quinto Sabroso
* 8. El Pito
* 9. Trip To Mamboland
* 10. Sock It To Me""
* 11. Y Tu Abuela Donde Esta
* 12. Oriza Oco
* 13. Psychedelic Baby
* 14. Pataquibiriquambambaram
* 15. Quires Volver
* 16. Yo Y Borinquen
* 17. Mi Salsa Buena
* 18. Bailadores
* 19. Joe Cubas Madness Pts 1 And 2
* 20. Oye Bien
* 21. Mujer Divina
* 22. La Tortilla
* 23. Talk About Love
* 24. Alafia
* 25. Ritmo De Joe Cuba
* 26. Hey Joe Hey Joe
* 27. Elube Chango
* 28. Wakini
* 29. No Coman Cuento
* 30. To Be With You
* 31. Mi Lindo Son
* 32. Oh Yeah
* 33. Flacos Cha Cha
* 34. La Malanga Brava
* 35. Contigo Aprendi
* 36. Ya Se Acabo
A Las Seis
Joe Cuba Lyrics
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no te olvides de ir
pa´bailar la pachanga con esteri fifi)
A las seis te voy a ver
pa´que bailes la pachanga, mamá
pa'ti yo traigo malanga rica
pa'que goces como es, men.
(A las seis es la cita
no te olvides de ir
pa´bailar la pachanga con esteri fifi)
♩ ♬ ♭
Eh!
(A, a, a, a, a, a)
(A, a, a, a, a, a)
(A, a, a, a, a, a)
A, a, a, a, a, a)
(Para, para, para, para,
para, para, para, pa, pa, rá)
(Para, para, para, para,
para, para, para, pa, pa, rá)
(Para, para, para, para,
para, para, para, pa, pa, rá)
(Son boricua é, ese un moró)
(Son boricua é, ese un moró)
Que son boricua, te digo changó
candela viene de Ponce
yo se lo dije ya a Monce
son boricua,
son boricua y son moró, men.
(Son boricua é, ese un moró)
(Son boricua é, ese un moró)
Eeee, que ese
(Ese é un moró)
Dale mira que la rumba la traje yo
(Ese é un moró)
La rumba viene de Ponce y son moró
(Ese é un moró)
Es que, es que, que ese es un moró
(Ese é un moró)
♩ ♬ ♭
Ueee
(Son boricua é, ese un moró)
(Son boricua é, ese un moró)
Te lo digo mancumba que ese
(Ese é un moró)
Siento un bombo, mamita me está llamando
(Ese é un moró)
Pero la rumba,
la rumba buena yo voy bailando
(Ese é un moró)
Atácala que ella cae con rumbón
(Ese é un moró)
A las seis es la cita
no te olvides de ir
pa´bailar la pachanga con esteri fifi
Eeeeh!
The lyrics of the song "A Las Seis" by Joe Cuba are centered around a party invitation for a dance called Pachanga. The singer tells his listeners to not forget to attend at 6 PM to dance with the girl known as Esteri Fifi. The lyrics suggest that the singer is bringing delicious malanga to the party, implying that they are hosting the event or contributing to the celebration. The repeated phrase "son boricua é, ese un moró" refers to the blend of African and Puerto Rican cultures, specifically the blend between the singer's identity as a black Puerto Rican.
The lyrics are a celebration of music, dance, and the blending of cultures that have influenced Puerto Rican music. The mention of Esteri Fifi suggests this song is likely inspired by Cuban musicians, who often referenced female names in their compositions. The repetition of the phrase "son boricua é, ese un moró" not only suggests pride in the Afro-Caribbean roots of Puerto Rican music but also serves as a form of identification as a black Puerto Rican. The song is one of the most popular songs of the Pachanga era in the 1960s since it is easy to dance to due to its vibrant rhythm and percussion.
Line by Line Meaning
A las seis es la cita
The appointment is at six o'clock
no te olvides de ir
Don't forget to go
pa´bailar la pachanga con esteri fifi
To dance pachanga with the fancy Esteri
A las seis te voy a ver
I'm going to see you at six o'clock
pa´que bailes la pachanga, mamá
So you can dance pachanga, mama
pa'ti yo traigo malanga rica
I bring you delicious malanga
pa'que goces como es, men.
So you can enjoy it, man
Que son boricua, te digo changó
They are Boricua, I tell you, changó
candela viene de Ponce
The fire comes from Ponce
yo se lo dije ya a Monce
I already told Monce
son boricua,
They are Boricua
son boricua y son moró, men.
They are Boricua and they are black, man
Eeee, que ese
Hey, that guy
(Ese é un moró)
(He's a black guy)
Dale mira que la rumba la traje yo
Listen, I brought the party
La rumba viene de Ponce y son moró
The party comes from Ponce and is hosted by blacks
Es que, es que, que ese es un moró
It's just that, that he's a black guy
Te lo digo mancumba que ese
I tell you frankly that he
(Ese é un moró)
(He's a black guy)
Siento un bombo, mamita me está llamando
I feel a drum, mama is calling me
Pero la rumba,
But the party
la rumba buena yo voy bailando
I'm going to dance the good party
Atácala que ella cae con rumbón
Attack it and it will fall with the rhythm
Eeeeh!
Hey!
Contributed by Lila B. Suggest a correction in the comments below.
@mandih1000
JOE CUBA.- MÚSICO CASUAL
Cada vez que recordamos un músico que se nos fue, tal vez de manera inconsciente, terminamos haciendo una retrospectiva del proceso que nos unió musicalmente y naturalmente ligo el afecto o el concepto en particular por la persona a quien nos referimos; creyendo que muy posiblemente a nuestros interlocutores les pueda suceder algo similar.
Seis años después de marcharse este tumbador, no puedo menos que ser coherente con este músico que influyo sustancialmente para terminar de enamorarme de la Pachanga Neoyorquina, cuando en pretéritos años llegaba a mis oídos un tema que me generaba confusión, titulado “Mambo de Pino”
Nos referimos a un señor de nombre Gilberto Miguel Calderón Cardona, natural de Nueva York, quien nos acompaño por cerca de 78 años, pues había llegado a este mundo en el condado de Manhattan el 22 de abril de 1931 abandonándolo seis años atrás para el domingo 15 de febrero de 2009, que tomo un sabor agridulce, pues de una parte conmemorábamos el cumpleaños número 64 de Ricardo Maldonado Morales, “Richie Ray”, pero de otro despedíamos con gran pesar a ese señor que se reconoció como: “Joe Cuba”.
Su partida acaecida en el hospital Monte Sinaí de Nueva York, tiene tintes muy particulares, pues como producto de una caída para el 2006, fue necesario hacer un implante en su cadera, con tan mala fortuna que tiempo después se descubrió que se había alojado en su prótesis una bacteria que fue minando su salud, finalmente se genero este desenlace, habiendo vivido circunstancias difíciles al punto de recibir ayuda del seguro social para poder atender su caso.
Tito que ya le había escuchado se refirió a él frente a Joe Cuba “Te presento el mejor cantante del mundo”, lo conmino a audicionar, Cheo interpreto un numero que ya le había presentado a Rodríguez “Chango Ta Veni”, siendo aceptado de inmediato, debutando justamente el 05 de octubre de 1957; fecha además reconocida por coincidir con el matrimonio de “Cheo” (Q:E:P:D) con la bailarina Socorro Prieto León, conocida como “Coco”.
Esta unión, revoluciono el sonido de Nueva York, paso de ser como lo expresara Willie Torres en alguna canción el Grupito de Joe Cuba para convertirse en el fabuloso Sexteto de Joe Cuba
Continuara....
NOTAS:
(1) Estudiante del Cooper Junior
(2) El Conguero era nadie menos que Luis “Sabú” Martínez, quien inesperadamente dejó la orquesta para trasladarse a Los Ángeles, quien reemplazaría al fallecido Chano Pozo en la banda de Dizzy Gillespie, en 1948, y luego se vinculara a la de Benny Goodman
(3) Al retiro de Luis Cruz del Alfarona X, este forma el conjunto Marianaxi
(4) Víctor Pantoja hacia parte de la agrupación de Joe Panamá; que era un quinteto de musical ambiental y no usaba cantante
(5) Esta aseveración no corresponde a esta página, lo que si es claro afirmado por el propio Joe Cuba que en el trabajo RED HOT AND CHA CHA, aparece su primera esposa.
@rafaellacera7193
El sexteto de Joe Cuba, maravilloso y la voz de Cheo Feliciano, magnifica, interpretando este clásico de la música latinoamericana. A las seis es la cita , no te olvides de ir.
@lindazamudio8983
Lo mejor que he escuchado en mi vida!!🤩🤩
@carlosalbertosilva2003
Recuerdo este tema en 1964 y 1965 cuando era niño, en ese entonces Barranquilla lo q se respiraba era salsa de la brava, cero vallenato, metengue, regueton y champetas.
@camiloxdgonzalezmalagon252
Y cero cúmbias
@aramijimenez5929
Esta cabilla suena super duro hoy que se juntaron Jimmy Sabater y el Gran Cheo Feiciano , paz a sus almas y viva la salsa por siempre
@ELCUERVO971
Qué Bravos eran estos tipos! Incomparables!!!
@marioj.8165
A esto sí se le llama Música!!!!
Gracias!
@sanchelitamusic
tengo 17 de edad y me encanta esta musica epaaaaaaaaaaaa
@REMIGIODELREALMELENDEZ
la musica mas linda que a dado la humanidad dedicada a la musica y me siento orgulloso de disfrutar esa musica en mi patria colombia , barranquilla como te quiero nojoda esto es lo mas grande viva colombia , viva barranquilla viva la broadway y el junior DISFRUTEN Y COMENTEN
@cesartrespalacios9098
Barranquilla atlántico colombia himno de los bailadores