Bajo esa idea todo lo que existe alrededor de nosotros, y nosotros mismos, es música, música que se condensa o se disipa, que flota en el aire, invisible, aguardando pacientemente encontrar un receptor.
Tal vez cada uno de nosotros es una especie de monocordio; cuando nos conocemos unos con otros a veces hacemos acordes y a veces simplemente desafinamos. ¿Qué es eso que nos hace vibrar? No lo sé, pero supongo que toda la humanidad produce sin saberlo un gran acorde que se incorpora a la Sinfonía Universal.
Monocordio es un proyecto musical en el que trato de plasmar esta idea sobre la música y la existencia. Es una especie de diario íntimo hecho a base de sonidos en el que voy cantando lo que siento y la manera en la que percibo el mundo.
Las primeras canciones de Monocordio las compuse en el 2001 luego de hacer un largo recorrido por el sureste mexicano y recibir la noticia de que iba a convertirme en padre. Entonces decidí romper con todo lo que sabía sobre hacer canciones y comenzar de nuevo. Un fin de semana me aislé del mundo para componer y grabar una maqueta de lo que sería mi primer disco: m0n0c0rd10, editado por Antídoto en el 2002. m0n0c0rd10 fue un disco mágico, abrió puertas y sus canciones sonaron en varias estaciones como Radiactivo, Imagen e Ibero Radio, donde fue el disco de la semana, e incluso llegó al cine: “Amar es Combatir” aparece en “Así del Precipicio” (Tere Suárez/2006) y fue nominada a las Diosas de Plata como mejor canción para película.
Tres años después me dispuse a grabar mi segundo material titulado: "La Hora del Tiempo", una fotografía emocional producida por el Sr. González para la que invité a varios amigos a colaborar haciendo del Monocordio un ensamble polifónico (Luis Alberto Ledezma, José Manuel Aguilera, Martín Durán, Rafael Herrera, Laura Vázquez, Lino Nava y Alex Otaola, entro otros). Este disco hizo que Monocordio saltara del estudio de grabación a los escenarios y que volviera a la radio con más fuerza, ahora en Reactor 105.7, y también a la televisión ya que en Once TV me pidieron los tracks de “La Hora del Tiempo” para utilizarlos como tema principal de la serie “Fonda Susilla”.
En el 2006 fui invitado para participar en la serie de Eps “¿Cuál es tu Rock?”, de EMI Music, así que produje junto con el Sr.González “El Primer Rayo de Sol”, un EP de siete canciones donde le canto a esas emociones primarias que le dan sentido al resto de nuestras vidas. De ese disco se desprende la canción “Siempre te Busqué”, que actualmente suena en la Reactor.
Actualmente existe un Monocordio íntimo y un Monocordio Polifónico integrado por Laura Vázquez, Martín Durán, el Sr.González, Santiago Ortiz, Adrián López, Alex Otaola y yo, un ensamble con el que nos hemos presentado en varios foros nacionales como el Vicio, el Hard Rock, la Expo Sound Check 2006, la Feria de San Marcos en Aguascalientes y el Vive Latino 2007 en el Foro Sol. Después de estas presentaciones sólo puedo decir que tenemos al público más hermoso y sensible que jamás haya existido.
En fin, esto es un poco lo que ha sido la historia... gracias por escuchar a Monocordio.
Fernando Rivera Calderón.
http://www.myspace.com/monocordio
Escalera
Monocordio Lyrics
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el río busca el mar, cuando no estás aquí
Puede ser que al final del cambio de estación
yo te busque en el mar
Y aún estoy aquí, pero algo no es igual
el aire se transformó en algo que ahora es sin forma
Y en ésa densidad, yo soy parte del mar
no soy la ola, soy el agua en tu encima está
Siempre vuelvo a mí
el río busca el mar, cuando no estás aquí
Puede ser que al final del cambio de estación
yo te busque en el mar
The lyrics to Monocordio's song "Escalera" describe a person who is feeling a sense of loss and emptiness in the absence of their loved one. The first line, "Siempre vuelvo a mí" (I always come back to myself), suggests a feeling of solitude and introspection. The metaphor of the river searching for the sea when the loved one is not present highlights the longing and desire for their return.
As the song progresses, the singer speaks of searching for their loved one in the sea at the changing of seasons. However, the atmosphere has changed and "el aire se transformó en algo que ahora es sin forma" (the air has transformed into something that is now formless). This line can be interpreted as the emotional environment becoming disorienting and unclear, making it difficult to find the loved one.
But even in this state, the singer realizes that they are still part of the sea, existing as a part of a larger entity. They are not just an individual wave, but rather the water that supports their loved one. Ultimately, the lyrics convey a sense of longing and searching for something that is missing, but also an understanding of the interconnectedness of all things.
Line by Line Meaning
Siempre vuelvo a mí
I always come back to myself
el río busca el mar, cuando no estás aquí
the river searches for the sea when you're not here
Puede ser que al final del cambio de estación
perhaps at the end of the season's change
yo te busque en el mar
I will look for you in the sea
Y aún estoy aquí, pero algo no es igual
And I'm still here, but something's not the same
el aire se transformó en algo que ahora es sin forma
the air has transformed into something formless
Y en ésa densidad, yo soy parte del mar
And in that density, I am part of the sea
no soy la ola, soy el agua en tu encima está
I'm not the wave, I'm the water that's above you
Siempre vuelvo a mí
I always come back to myself
el río busca el mar, cuando no estás aquí
the river searches for the sea when you're not here
Puede ser que al final del cambio de estación
perhaps at the end of the season's change
yo te busque en el mar
I will look for you in the sea
Contributed by Joseph B. Suggest a correction in the comments below.