Lugar: Salinas, Puerto Rico
… Read Full Bio ↴Fecha de nacimiento: 13 de julio de 1957
Lugar: Salinas, Puerto Rico
Una de las figuras más populares de la salsa contemporánea, Tony Vega ha estado expuesto a la música desde sus años de infancia. Primero recibiendo la influencia del género de tierra adentro a través de miembros de su familia del pueblo de Ciales que eran cuatristas, trovadores y hasta cantantes, como es el caso de su primo Adalberto Santiago. Posteriormente, recibiendo también la influencia de la música anglosajona en el tiempo que radica en los Estados Unidos.
Ante esta mezcla de influencias musicales no es de extrañar que a los 13 años Tony Vega integrara una banda de rock latino llamada City Trash. Pero casualmente, a pesar de incursionar en un género sajón, su ejecución de los timbales en el grupo va delineando lo que sería más tarde su pasión: la música afroantillana.
En ese mar de influencias musicales un buen día el género tropical capturó su atención para siempre. Era el soneo del maestro Maelo, la clave de Cortijo y su Combo, el sabor de Rafael Ithier y El Gran Combo los que cautivaron a Tony convirtiéndolo en adepto incondicional del género afroantillano.
En pleno apogeo de la salsa durante la década de 1970, Tony comenzó a dar sus primeros pasos con la afamada orquesta de Raphy Levitt, La Selecta. Abriéndose paso en el ambiente musical, el joven cantante logró apuntarse sus primeros éxitos con La Selecta interpretando los temas "Cosquillita", "Sheila Taína" y "El picaflor".
Un día, actuando en un concierto con la orquesta de Levitt, el maestro Willie Rosario notó de inmediato el potencial de Tony Vega para la salsa. Convencido de que el joven tenía "angel", lo invitó a cantar con su orquesta y a grabar su música. Tony aceptó la invitación y aquella unión se prolongó por casi diez años.
Con la orquesta de Willie Rosario, Tony popularizó temas como "Mi amigo el payaso", "Caramelito del campo" y "Busca el ritmo". Participó en el álbum "La nueva cosecha" que obtuvo una nominación al Grammy. Adquirió lo que en el argot artístico se llama "cancha". Y encontró en Willie Rosario "una gran escuela" para desarrollar su talento.
Pero como artista en plena evolución, la vida lo llevó a nuevos derroteros, trasladándolo a la ciudad de Nueva York. Allá pasó a integrar la orquesta de Louie Ramírez con la que interpreta en el álbum "La Super Banda" las canciones "Prohibiciones" y "Cómo es posible".
Sin embargo una de las grandes oportunidades de Vega llega al ser reclutado por el maestro Eddie Palmieri. Con la orquesta del aclamado pianista boricua graba el tema "El cuarto" que gana amplia difusión en la radio. Participa en el álbum "La verdad", el cual en 1987 mereció un Grammy como mejor producción tropical. Y comienza a conocer el mundo europeo como salsero actuando en España, Suiza, Holanda, Yugoslavia, Dinamarca y Alemania.
Convencido del arraigo que goza el género afroantillano en el Viejo Mundo, el momento de incursionar en la salsa con su propio grupo se da en 1988 cuando lanza al mercado su primera grabación: Yo me quedo. De inmediato, el exigente público salsero aceptó al nuevo grupo encabezado por Vega, premiándolo con dos primeros lugares en las listas para los temas "Yo me quedo" y "Tu prenda tendida", así como un tercer lugar para la canción "Nadie te mandó".
Con este primer experimento musical Tony Vega viajó a Venezuela, actuó en dos ocasiones en el programa Noche de Gala así como llegó a participar en el Segundo Festival de Soneros en Nueva York.
Ante un debut discográfico tan exitoso, el joven cantante lanza su segunda grabación "Lo mío es amor" bajo el sello RMM. Contando con el apoyo de Ralph Mercado, a sólo seis meses del lanzamiento de esta producción, Tony gana su primer Disco de Oro por ventas montantes a más de 50 mil copias en Puerto Rico.
"Lo mío es amor" adquiere notoriedad en la radio a través de canciones como "Ella", "Me quito el nombre" y hasta un tema salsero en inglés titulado "Love is Forever". Igualmente la grabación alcanza primeros planos en el extranjero logrando que el artista gane el premio La Huaca en la República de Panamá, así como permite que Vega sea reclutado para la histórica grabación del álbum número 100 del maestro Tito Puente.
Entrando a la década del 90 con pie firme, en septiembre de 1991 Tony lanza al mercado su exitoso álbum "Uno mismo". La aceptación de éste por parte del exigente público salsero logra que a sólo dos meses de su lanzamiento la producción alcance la friolera de 40 mil copias vendidas en Puerto Rico solamente. Tony llega al primer lugar de las listas con el tema "Esa mujer". Así como populariza canciones como "Uno mismo", "Dame tiempo" y "Ya es tiempo de olvidar". Pero también la producción del vídeo que da título al álbum le gana aplausos de la crítica especializada.
Para el tema vivencial Uno mismo, compuesto por el desaparecido autor cubano Titti Sotto, se utilizó como escenario una antigua iglesia del área del Village en Nueva York. En ese marco el cantante mira retrospectivamente la vida. Y bajo la dirección de Ricardo Betancourt la producción de este vídeo sella el éxito de la obra discográfica.
Tony Vega ganó Disco de Oro y Disco de Platino con Uno mismo. Mereció el premio Agüeybaná 1992 a la Mejor Orquesta del Año. Y afianzó su carrera actuando en el extranjero.
Cuando Puerto Rico recibió el Premio Príncipe Asturias, Tony Vega fue uno de los artistas reclutados para actuar en el Palacio de los Deportes de Madrid en el concierto "Abrazo caribeño de Puerto Rico a España". Posteriormente actuó en la última feria mundial de este siglo, la Expo '92 de Sevilla.
Igualmente viajó a Chile, Colombia, California y Nueva York para presentarse en el concierto de Tito Puente The Mambo King. También fue una de las figuras que participó en la pasada edición del Festival de Soneros de Nueva York.
En 1996, Tony participó junto a figuras como Marc Anthony en el espectáculo de apertura del Séptimo Campeonato del Mundial de Gimnasia, celebrado en Puerto Rico, el cual fue transmitido a más de 54 países.
Con su carrera en continuo ascenso, el cantante ha lanzado recientemente nuevas producciones como lo son "Si me miras a los ojos" y "Hoy vine a cantarte". Igualmente participó en producciones especiales como "Tropical Tribute to The Beatles" y "La combinación perfecta".
Enviada por musikitos
Hey Jude
Tony Vega Lyrics
Jump to: Overall Meaning ↴ Line by Line Meaning ↴
Take a sad song and make it better
Remember to let her into your heart
Then you can start to make it better
Hey Jude, don't be afraid
You were made to go out and get her
The minute you let her under your skin
And anytime you feel the pain, hey Jude, refrain
Don't carry the world upon your shoulders
For well you know that it's a fool who plays it cool
By making his world a little colder
Hey Jude, don't let me down
You have found her, now go and get her
Remember to let her into your heart
Then you can start to make it better
So let it out and let it in, hey Jude, begin
You're waiting for someone to perform with
And don't you know that it's just you, hey Jude, you'll do
The movement you need is on your shoulder
Hey Jude, don't make it bad
Take a sad song and make it better
Remember to let her under your skin
Then you'll begin to make it
Better better better better better better, oh
Na na na nananana, nannana, hey Jude
The song "Hey Jude" by The Beatles was released in 1968 and was written by Paul McCartney as a way to comfort John Lennon's son Julian during Lennon's divorce from his wife, Cynthia. The song is a message of hope, urging the listener to persevere through tough times and to not let negativity consume them. The lyrics "Hey Jude, don't make it bad, take a sad song and make it better" serve as a reminder that even in difficult situations, there is always room for improvement and growth.
The second verse of the song is directed towards the listener, urging them to not be afraid to pursue love, to let their guard down, and to be vulnerable. McCartney sings, "You were made to go out and get her, the minute you let her under your skin, then you begin to make it better." This is a reflection of McCartney's own personal experiences with love and relationships, and he wants to encourage others to take risks and not be afraid of rejection.
Throughout the rest of the song, McCartney reinforces the idea that it is important to let love into your heart and to not let pain consume you. He sings, "And anytime you feel the pain, hey Jude, refrain, don't carry the world upon your shoulders." This line is a reminder that it is okay to feel sadness, but it is important to not let it weigh you down and to seek help and support from loved ones.
"Hey Jude" has become one of The Beatles' most beloved songs and has been covered by countless artists over the years. Its message of hope and perseverance has resonated with listeners for generations and continues to be a source of comfort and inspiration to this day.
Line by Line Meaning
Hey Jude, don't make it bad
Hey Jude, don't make things worse than they already are
Take a sad song and make it better
Try to improve the situation, even if it seems hopeless
Remember to let her into your heart
Be open and vulnerable to love
Then you can start to make it better
Once you allow love into your life, things will start to improve
Hey Jude, don't be afraid
Don't let fear hold you back from pursuing love
You were made to go out and get her
You have the ability and potential to pursue love
The minute you let her under your skin
Once you start to truly love someone, it becomes a part of you
Then you begin to make it better
Love has the power to improve your life and your outlook
And anytime you feel the pain, hey Jude, refrain
When you're in pain, try not to dwell on it or make it worse
Don't carry the world upon your shoulders
Don't let the weight of the world hold you down
For well you know that it's a fool who plays it cool
It's foolish to try to act like you don't care
By making his world a little colder
By shutting people out or being indifferent, you make the world a colder place
Hey Jude, don't let me down
Don't disappoint me or break my heart
You have found her, now go and get her
Now that you've found love, pursue it with everything you've got
So let it out and let it in, hey Jude, begin
Don't be afraid to express yourself and let love into your life
You're waiting for someone to perform with
You're looking for a partner, someone to share your life with
And don't you know that it's just you, hey Jude, you'll do
You have the ability to create and make things happen on your own
The movement you need is on your shoulder
You have the power to create change and take control of your life
Hey Jude, don't make it bad
Don't let things get worse than they already are
Take a sad song and make it better
Try to improve the situation, even if it seems hopeless
Remember to let her under your skin
Don't be closed off to love and vulnerability
Then you'll begin to make it
Better better better better better better, oh
Love has the ability to greatly improve your life and make everything better
Na na na nananana, nannana, hey Jude
N/A - this is a refrain and has no particular meaning
Lyrics © Sony/ATV Music Publishing LLC
Written by: John Lennon, Paul McCartney
Lyrics Licensed & Provided by LyricFind
@vitorino581
Hey Jude
The Beatles
Hey Jude, don't make it bad
Take a sad song and make it better
Remember to let her into your heart
Then you can start to make it better
Hey Jude, don't be afraid
You were made to go out and get her
The minute you let her under your skin
Then you begin to make it better
And anytime you feel the pain
Hey Jude, refrain
Don't carry the world upon your shoulders
For well you know that it's a fool
Who plays it cool
By making his world a little colder
Na-na-na, na, na
Na-na-na, na
Hey Jude, don't let me down
You have found her, now go and get her (let it out and let it in)
Remember to let her into your heart (hey Jude)
Then you can start to make it better
So let it out and let it in
Hey Jude, begin
You're waiting for someone to perform with
And don't you know that it's just you
Hey Jude, you'll do
The movement you need is on your shoulder
Na-na-na, na, na
Na-na-na, na, yeah
Hey Jude, don't make it bad
Take a sad song and make it better
Remember to let her under your skin
Then you'll begin to make it better
Better better better better better, ah!
Na, na, na, na-na-na na (yeah! Yeah, yeah, yeah, yeah, yeah, yeah)
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude (Jude Jude, Judy Judy Judy Judy, ow wow!)
Na, na, na, na-na-na na (my, my, my)
Na-na-na na, hey Jude (Jude, Jude, Jude, Jude, Jude)
Na, na, na, na-na-na na (yeah, yeah, yeah)
Na-na-na na, hey Jude (yeah, you know you can make it, Jude, Jude, you're not gonna break it)
Na, na, na, na-na-na na (don't make it bad, Jude, take a sad song and make it better)
Na-na-na na, hey Jude (oh Jude, Jude, hey Jude, wa!)
Na, na, na, na-na-na na (oh Jude)
Na-na-na na, hey Jude (hey, hey, hey, hey)
Na, na, na, na-na-na na (hey, hey)
Na-na-na na, hey Jude (now, Jude, Jude, Jude, Jude, Jude)
Na, na, na, na-na-na na (Jude, yeah, yeah, yeah, yeah)
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude (na-na-na-na-na-na-na-na-na)
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na (yeah, make it, Jude)
Na-na-na na, hey Jude (yeah yeah yeah yeah yeah! Yeah! Yeah! Yeah! Yeah!)
Na, na, na, na-na-na na (yeah, yeah yeah, yeah! Yeah! Yeah!)
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Na, na, na, na-na-na na
Na-na-na na, hey Jude
Fuente: LyricFind
Compositores: John Lennon / Paul McCartney
@negrogoyo
No soy amante de las versiones de salsa en inglés pero está en particular está por encima del nivel, es imposible que no te guste.
@wilbermonzon2986
Yo estaba escuchando un tributo a Paul McCartney y mi padre me dijo que había una versión en Salsa y me volví loco en como se escucharía y pues me he quedado fascinado ! Nada como un buen sonido a Salsa! Excelente trabajo!
Saludos desde GUATEMALA!.
@bumbummojito48gmail
Es hermosa esta version y sin temor a equivicarme la sacaron del estadio saludes desde 🇨🇴 🤠
@ivonnefigueroa7859
Impresionante tributo a la Música de THE BEATLES,. Los que vivimos los años de los estrenos de todas sus canciones, comprendemos y apreciamos los mensajes tan bellos, que tenían todas sus canciones. Una era de la música Rock positiva, pasiva y de mucha motivación, para los futuros cantantes y músicos. Eso sí eran músicos y verdaderos artistas. Cantaban y tocaban perfectamente varios Instrumentos musicales. Eran unos "Complete show artists". Bendiciones para todos los actuales cantantes, que reconocen que su música y letras, nos dejaron un gran legado. Desde la Florida Central les saluda una BORICUA Rock'Salsera🎶🎵🙏🏻💞🌺🇵🇷.🌺
@marlonpalacio9709
SALUDOS DESDE BARRANQUILLA .....ESTE TEMA NO PASA DE MODA .
COMO SUENA SABROSO ESA CAMPANA
@jorgebravo4021
Alguien escuchando este temazo 2022?
@sthefanyesthercampofernand1285
Hermosa canción, te saludo desde Colombia
@JoseOrtiz-xc2zn
Hermoso tema Saludos desde Cartagena - Bolivar COLOMBIA
@nazlymoreno325
explendida reencarnacion en version salsa. me trae recuerdos .del año 1996 cuando estaba en 8 grado ufff que tiempos tan inolvidables .y yo pensando en ese momento que vendrian tiempos mejores y nooo fue asi
@nelsonjavierdiossiempretie158
Tony Vega es otra cosa una voz privilegiada fenomenal, la canción le quedó brutal