Jeremiah Clarke (c. 1674-1st December 1707) was an English baroque composer… Read Full Bio ↴Jeremiah Clarke (c. 1674-1st December 1707) was an English baroque composer.
Thought to have been born in London in 1674, Clarke was a pupil of John Blow at St Paul's Cathedral. He later became organist at the Chapel Royal. "A violent and hopeless passion for a very beautiful lady of a rank superior to his own" caused him to commit suicide by shooting himself. He was succeeded in his post by William Croft.
Clarke is now best remembered for the popular keyboard piece attributed to him, the "Prince of Denmark's March", commonly called the Trumpet Voluntary and attributed for a long time to Henry Purcell. The piece is actually taken from the semi-opera The Island Princess, a joint musical production of Clarke and Daniel Purcell (Henry Purcell's younger brother), which is probably the reason for the confusion.
Thought to have been born in London in 1674, Clarke was a pupil of John Blow at St Paul's Cathedral. He later became organist at the Chapel Royal. "A violent and hopeless passion for a very beautiful lady of a rank superior to his own" caused him to commit suicide by shooting himself. He was succeeded in his post by William Croft.
Clarke is now best remembered for the popular keyboard piece attributed to him, the "Prince of Denmark's March", commonly called the Trumpet Voluntary and attributed for a long time to Henry Purcell. The piece is actually taken from the semi-opera The Island Princess, a joint musical production of Clarke and Daniel Purcell (Henry Purcell's younger brother), which is probably the reason for the confusion.
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Piano Sonata No. 17 in D Minor Op. 31/2 "Tempest"
Jeremiah Clarke Lyrics
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@japiat1520
What a clear understanding of the entire formal structure of the piece, which allows for wonderful interpretation. Such a faithful rendering of the character, individual parts, tempo, dynamics and beauty of the melodic line. Even the silence - Colin's long pause sounds wonderful. His wonderful temperament, virtuoso technique, lightness and freedom, well-placed sound, and brilliant, wonderfully reflect the character of the piece in a virtuoso way. Something amazing and wonderful!!! Bravo and congratulations 👏💯🎼🎹❤😃🐯🐬 Piotr from Warsaw
@denniscahill9683
This is simply beyond...beyond magnificent, beyond profound, beyond Beethoen!
@geoffjelly4959
‘Beyond Beethoven’. Are you serious? 🙂
@denniscahill9683
@@geoffjelly4959 Definitely...or maybe channeling Beethoven?
@ppuetz
@@geoffjelly4959 that‘s certainly to much enthusiasm 😉
@Rafffan
Die „Appassionata“ dürfte die bekannteste und beliebteste Klaviersonate von Beethoven sein: Sich in einem, ja sogar in seinem allerersten Rezital an sie, außerdem an Beethovens „Pathetique“ und an die a-moll-Sonate von Mozart zu wagen, gleicht einer Achterbahnfahrt bei Virtuosität und Emotionen. Doch bei Colin Pütz ist man trotz seiner Jugend als Zuhörer auf sicheren Pfaden unterwegs: Er weiß, wie man diese „emotionalen Hämmer“ spielt und zeigt auch am Ende seines 90-Minuten-Rezitals keinerlei Schwächeln! Mit vollem Engagement, brillantem Spiel und konzentriertem Ausdruck zelebriert er selbst am Ende seines Mammutprogramms Beethovens „Appassionata“ . Und begeistert dergestalt seine Zuhörer, wie ich es als Konzertbesucher selten so erlebt habe!
Hochvirtuos spielt Colin Pütz den 1. Satz, mit feiner Beachtung der dynamischen Extrema und mit großer rhythmischer Klarheit: Das „Klopfmotiv“, das man sonst aus der 5. Sinfonie kennt, ist wunderbar herausgearbeitet, und mit dem langen Verklingen des weit gespreizten f-moll-Akkordes im dreifachen Pianissimo setzt der junge Pianist die notwendige interpretatorische Zäsur zu den beiden folgenden, miteinander verknüpften Sätzen.
Der 2. Satz ist bei ihm kein Trauermarsch, sondern betont das „Andante con moto“ – „mit Bewegung“, so dass er – richtigerweise! – eher wie ein Choral klingt, der sehr schön, fast liedhaft vom Dunkel zum Licht leitet, fernab jeglicher übertriebener Tragik: Das ist gerade angesichts der Jugendlichkeit von Colin Pütz sehr authentisch. Dafür hält er sich im 3. Satz zunächst beim Tempo etwas zurück: nicht höchste Rasanz, sondern ein „Allegro ma non troppo“, ein „aber nicht zu schnell“, so dass Zeit bleibt, die Wandlungen des Themas voll auszuspielen. Colin Pütz beeindruckt nicht nur mit brillantem Spiel, sondern auch mit höchstem musikalischem Strukturverständnis! Und da er am Ende seines langen Rezitals offensichtlich tatsächlich keine Schwäche kennt, wiederholt er natürlich auch im richtigen Tempo – immer noch im „Allegro ma non troppo“! – die lange Durchführung. Ihr folgt dann, genau mit der geforderten Tempoverschärfung, das atemberaubende Presto des Schlusses: Bravissimo, Colin!
@ppuetz
Danke🙂
@adriandegraaf2444
Very expressive and very impressive, Colin, thank you.
@ppuetz
Thank you🙂
@haroldlabrique608
Dear Colin, this sonata is named "Appassionata" and listening to your version we perfectly feel the passion you have for music ! So, thank you for this marvellous version !