Sordromo “Los amigos invisibles”
Reconocidos por la belleza de sus c… Read Full Bio ↴Sordromo “Los amigos invisibles”
Reconocidos por la belleza de sus canciones, su impecable calidad sonora y la conmovedora energía de sus actuaciones en vivo, Sordromo ganó un disco de oro y logró llevar sus elogiadas melodías y su arrolladora potencia a rincones del Uruguay donde nunca antes había llegado un grupo de rock.
Ahora, su más reciente obra "Los amigos invisibles", el cuarto disco de la banda- los ha hecho trascender fronteras. El cd fue editado en Uruguay y Argentina y Chile. Mientras tanto, continúa recibiendo elogios unánimes de la prensa.
“Entre la enérgica y contagiosa Lucerito que abre el disco y la balada acústica Inevitablemente, el grupo se anota un acierto tras otro”, señaló el diario El País de Montevideo, que lo eligió entre los mejores cinco discos del 2004.
“Cuando el disco concluye, dan ganas de volver a apretar "play" para otra dosis de pop guitarrero con mucha energía y algunas de las mejores melodías del rock uruguayo actual”, agregó la crítica.
El diario El Observador también lo eligió entre los mejores del año y lo definió como “una obra que refresca la mente, el alma y el corazón”. “Sordromo es la gran banda pop del Uruguay”, dijo el periódico.
El disco fue grabado en Chile y tiene el sello que ha hecho de Sordromo una de las bandas más cotizadas y originales de la nueva movida del rock uruguayo: melodías que seducen desde la primera vez que se las escucha, cuidadas letras intimistas alejadas de todo lugar común y una impecable -y potente- calidad sonora. “Un dejo de apatía, tristeza y abstracción exquisita reposando en un muro de rock potente y melodioso”, lo definió el portal de internet Montevideo.com.
El disco ya ha sido presentado con éxito en Argentina, Chile, Paraguay y Uruguay. Tras su edición, y como una prueba más de la repercusión que ha alcanzado la banda, Sordromo fue elegido para festejar los 20 años de Amnistía Internacional en Uruguay. También UNESCO los seleccionó para participar de Heiwa, un espectáculo de música y poesía para la paz realizado para conmemorar el 60 aniversario de las Naciones Unidas.
La historia
Sordromo nació en 1998. Ese año, una exitosa serie de presentaciones en pubs y boliches de Montevideo determinó que una empresa discográfica les ofreciera grabar un EP de seis canciones.
La oportunidad no fue desaprovechada y, en octubre de ese año, se editó Supermarket, disco debut que sorprendió a la crítica, y ubicó a Sordromo como una de los mejores grupos de la nueva generación rockera uruguaya.
El éxito de Supermarket provocó una rápida oferta para grabar un cd de larga duración. Lejos con conformarse con repetir el éxito ya cosechado, los integrantes de Sordromo apostaron a más. Le plantearon a su discográfica que querían grabar un disco con la producción artística de Juan Campodónico.
Aquí... ahora...
El disco se llamó Aquí... ahora... y fue un éxito absoluto. La recepción del público y la crítica no pudo ser mejor. Aquí... ahora... salió a la venta en setiembre de 2000 y agotó su primera edición antes de fin de año.
El diario El Observador dijo: “Sordromo, dotado de excepcional talento, abre un nuevo espacio creativo en su cd Aquí... ahora..(...) Es un privilegio descubrir en un solo álbum tanta excelencia estética”.
La República los definió como “uno de los proyectos sonoros más prometedores de estas costas”.
El diario El País eligió a Aquí... ahora... como uno de los diez mejores discos editados en Uruguay en 2000 en todos los géneros.
Y el éxito sobrepasó fronteras: la revista Rolling Stone también lo seleccionó como uno de los mejores discos del año.
Todo un país
Tras el suceso de Aquí... ahora... los integrantes de Sórdromo tomaron una decisión que los distingue entre todas las bandas de rock del país. Decidieron salir a recorrer el interior, fin de semana tras fin de semana, durante meses y meses. La gira se llamó “Circuito Sordromo” y los llevó a todas las capitales departamentales del país, pero también a decenas de localidades menores, donde los toques de rock todavía son una rareza. Sordromo se transformo en una verdadera referencia musical de punta a punta del país.
Salvando la distancia
Que aquello no fue casualidad se demostró cuando en 2002 editaron Salvando la distancia para su nuevo sello discográfico, Bizarro Records.
“Si hay algo constante en Sordromo es la necesidad de cambiar”, explica Gómez cuando se le pregunta por qué decidieron no repetir la fórmula del éxito de Aquí... ahora...
El resultado fue un disco más crudo, más sencillo y directo, sin los arreglos electrónicos anteriores, pero nuevamente dotado de hermosas melodías. Otra vez, las canciones de Sordromo, con sus letras agudas e introspectivas, cautivaron al público, a las radios y a las crítica.
“Salvando la distancia es un disco cargado de melodías atrapantes. De esas grabaciones que dan ganas de escucharlas de comienzo a fin”, dijo El Observador. “De lo mejor editado en este año”, sostuvo la revista Pura Música. Y Sábado Show afirmó: “El disco fue útil para confirmar lo que había realizado la banda con su ópera prima: hay talento”.
Salvando la distancia dio a Sordromo su primer disco de oro por su récord de ventas. Y, a través de la alta difusión que lograron en las radios, canciones como A solas, Las cosas del querer, Cuando apagás la luz, Ventanas y Como un sueño, se transformaron en éxitos populares. Un camino que ya comienzan a transitar varios de los surcos de Los amigos invisibles.
La canción perfecta
Cuando se les pregunta a los integrantes de Sordromo a qué adjudican su capacidad para crear tantas canciones de éxito, se encogen de hombros. En una entrevista uno de ellos respondió: “todos crecimos escuchando radio y el formato de canción radial es lo que surge cuando componemos”.
El sonido perfecto de sus grabaciones lo atribuyen al trabajo: nunca paran de tocar, de ensayar, de presentar nuevas canciones, lo mismo ante 150.000 personas como en el Pilsen Rock de la ciudad de Durazno, o ante 40, cuando visitan un pequeño pueblo perdido en el mapa. Mientras la crítica insiste en que han logrado dar un vuelco en el panorama del rock en Uruguay, ellos no pierden la modestia:
“Tratamos de aportar algo para aquellos que se cuelgan más o menos como nosotros. Nada más”.
Melómanos, amantes de la música sin fronteras de géneros, han versionado desde temas de Duran Duran hasta la gitanísima Si me das a elegir de Los Changuitos. Pero, rehuyendo el éxito fácil, lo hicieron evitando todos los convencionalismos del género. “El rock hoy es una música universal”, dice Gómez. “Jamás quisimos que nadie nos confundiera con un grupo inglés. Sin copiar a Jaime Roos, sin poner el obvio coro de murga ni los tamboriles, nosotros tratamos de ser lo más uruguayos que nos sale”.
Y les sale bien.
Los han comparado con los Psychodelic Furs, con Billy Idol, con Blondie, con Jaime Roos, con Garbage y Jane’s Addiction y también con Soda Stereo. Sucede que han impuesto un estilo difícil de etiquetar. En los diarios y revistas se los ha definido como grunge, pop, punk y también como cultores de un “pop rock enérgico y melodioso” o de un “pop sofisticado y guitarrero”.
“Son simples canciones de rock”, responden ellos. Han dicho que “la canción tiene que ser lo más importante”.
Integración:
RODRIGO GOMEZ - voz y guitarra
FERNANDO VARELA - batería
MARCELO GEZZIO - bajo
MARTIN CRACIUN - guitarra
Reconocidos por la belleza de sus c… Read Full Bio ↴Sordromo “Los amigos invisibles”
Reconocidos por la belleza de sus canciones, su impecable calidad sonora y la conmovedora energía de sus actuaciones en vivo, Sordromo ganó un disco de oro y logró llevar sus elogiadas melodías y su arrolladora potencia a rincones del Uruguay donde nunca antes había llegado un grupo de rock.
Ahora, su más reciente obra "Los amigos invisibles", el cuarto disco de la banda- los ha hecho trascender fronteras. El cd fue editado en Uruguay y Argentina y Chile. Mientras tanto, continúa recibiendo elogios unánimes de la prensa.
“Entre la enérgica y contagiosa Lucerito que abre el disco y la balada acústica Inevitablemente, el grupo se anota un acierto tras otro”, señaló el diario El País de Montevideo, que lo eligió entre los mejores cinco discos del 2004.
“Cuando el disco concluye, dan ganas de volver a apretar "play" para otra dosis de pop guitarrero con mucha energía y algunas de las mejores melodías del rock uruguayo actual”, agregó la crítica.
El diario El Observador también lo eligió entre los mejores del año y lo definió como “una obra que refresca la mente, el alma y el corazón”. “Sordromo es la gran banda pop del Uruguay”, dijo el periódico.
El disco fue grabado en Chile y tiene el sello que ha hecho de Sordromo una de las bandas más cotizadas y originales de la nueva movida del rock uruguayo: melodías que seducen desde la primera vez que se las escucha, cuidadas letras intimistas alejadas de todo lugar común y una impecable -y potente- calidad sonora. “Un dejo de apatía, tristeza y abstracción exquisita reposando en un muro de rock potente y melodioso”, lo definió el portal de internet Montevideo.com.
El disco ya ha sido presentado con éxito en Argentina, Chile, Paraguay y Uruguay. Tras su edición, y como una prueba más de la repercusión que ha alcanzado la banda, Sordromo fue elegido para festejar los 20 años de Amnistía Internacional en Uruguay. También UNESCO los seleccionó para participar de Heiwa, un espectáculo de música y poesía para la paz realizado para conmemorar el 60 aniversario de las Naciones Unidas.
La historia
Sordromo nació en 1998. Ese año, una exitosa serie de presentaciones en pubs y boliches de Montevideo determinó que una empresa discográfica les ofreciera grabar un EP de seis canciones.
La oportunidad no fue desaprovechada y, en octubre de ese año, se editó Supermarket, disco debut que sorprendió a la crítica, y ubicó a Sordromo como una de los mejores grupos de la nueva generación rockera uruguaya.
El éxito de Supermarket provocó una rápida oferta para grabar un cd de larga duración. Lejos con conformarse con repetir el éxito ya cosechado, los integrantes de Sordromo apostaron a más. Le plantearon a su discográfica que querían grabar un disco con la producción artística de Juan Campodónico.
Aquí... ahora...
El disco se llamó Aquí... ahora... y fue un éxito absoluto. La recepción del público y la crítica no pudo ser mejor. Aquí... ahora... salió a la venta en setiembre de 2000 y agotó su primera edición antes de fin de año.
El diario El Observador dijo: “Sordromo, dotado de excepcional talento, abre un nuevo espacio creativo en su cd Aquí... ahora..(...) Es un privilegio descubrir en un solo álbum tanta excelencia estética”.
La República los definió como “uno de los proyectos sonoros más prometedores de estas costas”.
El diario El País eligió a Aquí... ahora... como uno de los diez mejores discos editados en Uruguay en 2000 en todos los géneros.
Y el éxito sobrepasó fronteras: la revista Rolling Stone también lo seleccionó como uno de los mejores discos del año.
Todo un país
Tras el suceso de Aquí... ahora... los integrantes de Sórdromo tomaron una decisión que los distingue entre todas las bandas de rock del país. Decidieron salir a recorrer el interior, fin de semana tras fin de semana, durante meses y meses. La gira se llamó “Circuito Sordromo” y los llevó a todas las capitales departamentales del país, pero también a decenas de localidades menores, donde los toques de rock todavía son una rareza. Sordromo se transformo en una verdadera referencia musical de punta a punta del país.
Salvando la distancia
Que aquello no fue casualidad se demostró cuando en 2002 editaron Salvando la distancia para su nuevo sello discográfico, Bizarro Records.
“Si hay algo constante en Sordromo es la necesidad de cambiar”, explica Gómez cuando se le pregunta por qué decidieron no repetir la fórmula del éxito de Aquí... ahora...
El resultado fue un disco más crudo, más sencillo y directo, sin los arreglos electrónicos anteriores, pero nuevamente dotado de hermosas melodías. Otra vez, las canciones de Sordromo, con sus letras agudas e introspectivas, cautivaron al público, a las radios y a las crítica.
“Salvando la distancia es un disco cargado de melodías atrapantes. De esas grabaciones que dan ganas de escucharlas de comienzo a fin”, dijo El Observador. “De lo mejor editado en este año”, sostuvo la revista Pura Música. Y Sábado Show afirmó: “El disco fue útil para confirmar lo que había realizado la banda con su ópera prima: hay talento”.
Salvando la distancia dio a Sordromo su primer disco de oro por su récord de ventas. Y, a través de la alta difusión que lograron en las radios, canciones como A solas, Las cosas del querer, Cuando apagás la luz, Ventanas y Como un sueño, se transformaron en éxitos populares. Un camino que ya comienzan a transitar varios de los surcos de Los amigos invisibles.
La canción perfecta
Cuando se les pregunta a los integrantes de Sordromo a qué adjudican su capacidad para crear tantas canciones de éxito, se encogen de hombros. En una entrevista uno de ellos respondió: “todos crecimos escuchando radio y el formato de canción radial es lo que surge cuando componemos”.
El sonido perfecto de sus grabaciones lo atribuyen al trabajo: nunca paran de tocar, de ensayar, de presentar nuevas canciones, lo mismo ante 150.000 personas como en el Pilsen Rock de la ciudad de Durazno, o ante 40, cuando visitan un pequeño pueblo perdido en el mapa. Mientras la crítica insiste en que han logrado dar un vuelco en el panorama del rock en Uruguay, ellos no pierden la modestia:
“Tratamos de aportar algo para aquellos que se cuelgan más o menos como nosotros. Nada más”.
Melómanos, amantes de la música sin fronteras de géneros, han versionado desde temas de Duran Duran hasta la gitanísima Si me das a elegir de Los Changuitos. Pero, rehuyendo el éxito fácil, lo hicieron evitando todos los convencionalismos del género. “El rock hoy es una música universal”, dice Gómez. “Jamás quisimos que nadie nos confundiera con un grupo inglés. Sin copiar a Jaime Roos, sin poner el obvio coro de murga ni los tamboriles, nosotros tratamos de ser lo más uruguayos que nos sale”.
Y les sale bien.
Los han comparado con los Psychodelic Furs, con Billy Idol, con Blondie, con Jaime Roos, con Garbage y Jane’s Addiction y también con Soda Stereo. Sucede que han impuesto un estilo difícil de etiquetar. En los diarios y revistas se los ha definido como grunge, pop, punk y también como cultores de un “pop rock enérgico y melodioso” o de un “pop sofisticado y guitarrero”.
“Son simples canciones de rock”, responden ellos. Han dicho que “la canción tiene que ser lo más importante”.
Integración:
RODRIGO GOMEZ - voz y guitarra
FERNANDO VARELA - batería
MARCELO GEZZIO - bajo
MARTIN CRACIUN - guitarra
Salvare
Sordromo Lyrics
Jump to: Overall Meaning ↴ Line by Line Meaning ↴
Pierdo suerte al apostar
Que lo tuyo es lo mío
Un ingenuo sin reparar
Que olvidás la
Alegría y la verdad
La vida y la piedad
Salvaré
Con los brazos
Bien abiertos
Saltaré
Tus murallas
Frías
Y entraré
Vuelas alto en la vanidad
Donde sueños no cuentan
Es un hueso que vale más
Que la propia
Alegría y la verdad
La vida y la piedad
Salvaré
Con los brazos
Bien abiertos
Saltaré
Tus murallas
Frías
Y entraré
Vengo solo con la verdad
Destrozada y mentida
Trataré de reconstruir
Las ideas pérdidas
Y la verdad
La vida y la piedad
Salvaré
Con los brazos
Bien abiertos
Saltaré
Tus murallas
Frías
Y entraré
Que lo tuyo es lo mío
Un ingenuo sin reparar
Que olvidás la
Alegría y la verdad
La vida y la piedad
Con los brazos
Bien abiertos
Saltaré
Tus murallas
Frías
Y entraré
Vuelas alto en la vanidad
Donde sueños no cuentan
Es un hueso que vale más
Que la propia
Alegría y la verdad
La vida y la piedad
Salvaré
Con los brazos
Bien abiertos
Saltaré
Tus murallas
Frías
Y entraré
Vengo solo con la verdad
Destrozada y mentida
Trataré de reconstruir
Las ideas pérdidas
Y la verdad
La vida y la piedad
Salvaré
Con los brazos
Bien abiertos
Saltaré
Tus murallas
Frías
Y entraré
In Sordromo's song "Salvaré," the lyrics speak of a narrator who is in a losing situation but still insists that their partner's decisions and actions belong to them. The singer sees their partner as lacking in joy and truth, something that is crucial to life and compassion. The singer promises to save their partner from their cold and guarded ways, even though they do not seem grateful for their efforts. The lyrics suggest that the partner is only concerned with success, ignoring the importance of their emotions and relationships.
The lyrics also speak of the singer's struggle to hold onto the truth while surrounded by lies and deceit. They intend to rebuild their understanding of their partner and their relationship, but acknowledge the difficulties that come with it. Despite these challenges, the singer insists they will enter their partner's guarded heart with open arms and save their relationship.
Line by Line Meaning
Pierdo suerte al apostar
I lose luck when I gamble
Que lo tuyo es lo mío
That what is yours is mine
Un ingenuo sin reparar
An innocent person without noticing
Que olvidás la alegría y la verdad
That you forget about happiness and truth
La vida y la piedad
Life and compassion
Salvaré
I will save
Con los brazos bien abiertos
With my arms wide open
Saltaré tus murallas frías
I will jump over your cold walls
Y entraré
And I will enter
Vuelas alto en la vanidad
You fly high on vanity
Donde sueños no cuentan
Where dreams don't count
Es un hueso que vale más
It's a bone that is worth more
Que la propia alegría y la verdad
Than one's own happiness and truth
La viad y la piedad
Life and compassion
Vengo solo con la verdad
I come alone with the truth
Destrozada y mentida
Shattered and lied to
Trataré de reconstruir
I will try to reconstruct
Las ideas perdidas
The lost ideas
Y la verdad, la vida y la piedad
And the truth, life, and compassion
Salvaré
I will save
Con los brazos bien abiertos
With my arms wide open
Saltaré tus murallas frías
I will jump over your cold walls
Y entraré
And I will enter
Contributed by Ava N. Suggest a correction in the comments below.
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