Requiem pour les sourds, nouvel album, à nouveau réalisé par Gus Van Go paraît le 2 mars 2010. Toujours sur une pente ascendante, le groupe parvient encore à mûrir et éviter la redondance. Titres coup de poing : Parasites, Le Mythe de la démocratie, Mourir pour le système.
Quatre ans après le plébiscité Aimer le mal, Vulgaires Machins réanime nos platines avec un nouvel impératif : Compter les corps. Réalisé à Montréal et à New-York par Gus Van Go (The Stills, Priestess), ce disque conserve toute l’énergie héritée des premières influences du groupe. Mais Guillaume (chant, guitare), Marie-Ève (chant, guitare, piano), Maxime (basse) et Patrick (batterie) intensifient leur quête mélodique en s’inspirant des mauvais garçons du rock britannique. Sans être déconcertant, le résultat est saisissant. Avec la même volonté d’évoluer, Vulgaires Machins mûrit ses discours et se préserve de toute tentation doctrinaire au profit d’une introspection citoyenne (Je m’appelle Guillaume). En leitmotiv, le quatuor s’alarme d’une apathie généralisée à l’échelle planétaire, symptôme rampant d’un néo-libéralisme infectieux (Anéantir le dogme, Arrachez-moi les yeux, Dommage collatéral, Les Mains pleines de sang, Mer de fumistes). Victimes consentantes du nouvel ordre mondial, les anesthésiés cathodiques convergent vers une pensée unique avortée de tout sens critique (La Télé me regarde, Puits sans fond). Prenant ses distances avec un style de vie devenu mode de rue (Être un comme), Vulgaires Machins insiste de nouveau avec Compter les corps pour que la faible lueur d’espoir devienne la brèche d’un système décrété démocratie (Jamais assez, Compter les corps).
Au creux des années 90, une musique estampillée 77 ressurgit grâce à l’impétuosité de Green Day, NoFx et autres Rancid. Ce séisme californien secoue le Québec où une formation de Granby se démarque dès 1995. Vulgaires Machins s’empare des devants de la scène. Le public supporte le groupe et l’encourage à enregistrer ses premières compositions. La technicité sommaire du studio-maison Beauregard explique la qualité approximative du démo La Vie est belle. L’oreille experte des membres de Grimskunk ne s’en formalise pas. Ces pionniers de l’alternatif offrent au quatuor de rejoindre les rangs de leur label Indica. Vulgaires Machins dispose enfin d’un soutien à la hauteur de ses aspirations artistiques lorsqu’il investit le studio RCA Victor en 1998. Sa rencontre avec le réalisateur Pierre Rémillard donne naissance à un prometteur 24-40 (mai 1998). Dans une apparente naïveté, ce disque crache des diatribes entre tranches de vie et désinvolture pistolienne. Le groupe bénéficie par ailleurs de la popularité de Grimskunk pour multiplier ses prestations au Québec. Il gagne progressivement une autonomie que consolide la diffusion de son vidéoclip Anti-dépresseur.
Peu sensible à l’euphorie du nouveau millénaire, Vulgaires Machins invite au recul sur Regarde le monde (mai 2000). La complicité avec Pierre Rémillard se précise sur ce deuxième opus qui, sous des airs «j’m’en foutiste», surprend de lucidité. Ce regard alerte incite à briser les frontières. À l’automne 2000, la troupe s’enrôle dans une tournée européenne (France, Suisse, Espagne) entre concerts squatés et Transmusicales de Rennes. Au Québec, les foules grossissent et prennent souvent des airs de consécration en 2001 : Spectrum puis FrancoFolies de Montréal, Festival d’été de Québec... La diffusion vidéographique s’accentue aussi avec les extraits Le Ciel est vide et Petit Patapon. Mais Vulgaires Machins ne déroge pas à sa simplicité et reste fidèle à des idéaux manifestés en marge du Sommet des Amériques. Dans une atmosphère d’émeute, il partage la scène de la contestation sonore avec Propagandhi. Les gaz lacrymogènes se dissipent au contraire d’opinions qui s’articulent avec maturité dans Aimer le mal (septembre 2002).
Flanqué de Pierre Rémillard aux manettes et de Dale Penner aux conseils artistiques, Vulgaires Machins arme sa discographie avec Aimer le mal. Les compositions s’enrichissent tandis que la plume s’affirme, devient militante et se débarrasse des stigmates adolescentes. L’identification et l’adhésion d’une génération, stigmatisé X faute de mieux, est immédiate. Les salles de spectacles sont pleines, la tournée québécoise s’allonge de supplémentaires en supplémentaires et fait plusieurs détours par la France. Le groupe promène son rock incisif et ironique jusqu’aux parterres des grands événements : Woodstock en Beauce (2002, 2003), Festival d’été de Québec (2002, 2004), FrancoFolies de Montréal (2004), Fiesta Bérurière de Québec (2004). L’image relaie le message grâce à une série de vidéoclips (Dieu se pique, Comme une brique, La Chasse est ouverte, Anesthésie) où se conjuguent esthétisme et efficacité. Suite à cette folle épopée, Vulgaires Machins s’accorde un temps d’arrêt relatif puisque le décompte est déjà amorcé pour Compter les corps.
La chasse est ouverte
Vulgaires Machins Lyrics
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Tu critiques tu gueules de ton estrade
Tu déformes
Sans connaître le fond et moins la forme
L'exception
Qui a dans son miroir la perfection
La raison
Ch'pas le chien soumis de ta rébellion
Qu'es-ce qu'y faut écrire aujourd'hui ? A quel jeu on joue ?
Qui es-ce qu'on démoli ? Qui es-ce qu'on met au régime et pour qui ?
Maigre anarchiste
Dessine-moi un monde un peu moins triste
L'analyste
On se croirait d' une tribune de sportifs
De mongoles
C'est quoi le score du fan contre l'artiste
Prenez-nous pour des imbéciles, cherchez en nous les vices
Cherchez quelle arme peut nous faire mal
Quel genre d'ironie nous habite.
Un autre messie
Qui va me dire comment y faut que je vive
Encore toi
Celui qui détient la raison
J't'écoeuré de t'entendre déblatérer tes allégations
Tes réponses, tes questions, veux-tu nous empailler dans ton salon ?
Tu rêve d'enfiler ta veste orange… nous tirer dans l'dos
Pour nous attacher su ton hood pis faire une maine comme un héros
The lyrics of "La chasse est ouverte", a song by the Quebec punk rock band Vulgaires Machins, are critical of political rebels who criticize from a position of ignorance and self-righteousness. The singer denounces the self-proclaimed perfectionists who think they are the exception and suggests they do not understand the deeper meaning behind other people's opinions. The song also targets the media and society, calling them out for their obsession with finding vices in people and the irony that lies beneath it. The singer expresses his frustration with people who want to impose their worldview upon others, telling them that they are not interested in their allegations, questions, and answers.
The song's lyrics are a commentary on modern society and its obsession with labeling and categorizing people. The singer encourages listeners to resist the conformism that leads people to create factions and polarizes society. Instead, he calls for an understanding of one's own humanity and a willingness to listen to and respect others' perspectives. The song suggests that rebellion can be counterproductive if it lacks substance and does not take into account the complexities of the human experience.
Line by Line Meaning
Rebel de fond d' cave
Addressing those who criticize from a distance without truly knowing the situation
Tu critiques tu gueules de ton estrade
You criticize and scream from your pedestal
Tu déformes
You distort the truth
Sans connaître le fond et moins la forme
Without knowing the facts or the details
L'exception
The exception to the rule
Qui a dans son miroir la perfection
Who sees themselves as perfect
La raison
The reason for their criticism
Ch'pas le chien soumis de ta rébellion
I am not the submissive dog of your rebellion
Qu'es-ce qu'y faut écrire aujourd'hui ? A quel jeu on joue ?
What should I write today? What game are we playing?
Qui es-ce qu'on démoli ? Qui es-ce qu'on met au régime et pour qui ?
Who are we tearing down? Who are we putting on a diet and for whose benefit?
Maigre anarchiste
The weak anarchist
Dessine-moi un monde un peu moins triste
Imagine a world that is a little less sad
L'analyste
The analyst who observes others
On se croirait d' une tribune de sportifs
It's like being in a sports stadium
De mongoles
Amongst crazy people
C'est quoi le score du fan contre l'artiste
What is the score of the fan against the artist
Prenez-nous pour des imbéciles, cherchez en nous les vices
Consider us fools, search for our faults
Cherchez quelle arme peut nous faire mal
Look for the weapon that can hurt us
Quel genre d'ironie nous habite.
What kind of irony resides within us
Un autre messie
Another messiah-like figure
Qui va me dire comment y faut que je vive
Who will tell me how to live
Encore toi
Once again, it's you
Celui qui détient la raison
The one who claims to have all the answers
J't'écoeuré de t'entendre déblatérer tes allégations
I'm sick of hearing you spout your baseless allegations
Tes réponses, tes questions, veux-tu nous empailler dans ton salon ?
Your answers and questions, do you want to stuff us in your living room?
Tu rêve d'enfiler ta veste orange… nous tirer dans l'dos
You dream of putting on your orange vest... and shooting us in the back
Pour nous attacher su ton hood pis faire une maine comme un héros
To tie us up on your hood and act like a hero
Contributed by Tristan R. Suggest a correction in the comments below.
@jcleaverchamberlinjr
I am from England and have set myself a mission to find as many foreign-language Punk bands as I can, including French-speaking Canada. And I think this a great find! Merci from the other side of the Atlantic!
@MarcG-en9uu
sXeAngel Do you understand the lyrics? I can translate them to you if you'd like
@Dani-vb1eh
MAK 3034 As a German in North America, no , we don’t understand the lyrics
@xaviblox7256
indeed, i am french and don't care much for french music, but this track is banging!!!
@dexbloodyboy7760
Encore une tuerie 10-15-20 ans plus tard, du vrai Punk Québécois!!! Avec un esti de bon fond!!!
@simsadda
Malgré ce que certains diront, les Vulgaires Machins sont de vrais poètes. Les métaphores utilisées dans La chasse est ouverte sont incroyables! Et, en ce qui concerne le clip, il est peut-être simple, mais reflète bien l'esprit du groupe et de la chanson. Chapeau !
@altonito777
Je me rappel encore quand ce clip là jouait à la tv ! J'ai 27 ans donc j'étais plutôt jeune mais fière d'écouter de la bonne musique
@xNukeUx
Je n'ai pas trouvé beaucoup de musique Français que j'aime, mais ils sont génial.
@punkempire
Quel grand classique. Je trouvais que cette chanson sonnait beaucoup trop comme toutes les autres chansons Californiennes punk-rock et finalement elle les déclassent complètement. Franchement supérieur.
@pabloooo20oooo
il déchire grave ce son, vive les vulgaires machins