History
* Formation and first works
The majority of the integrants of the band met each other at Colégio Equipe in São Paulo at the end of the seventies and, since their first live venue, at the school itself in 1981, the band began to play at several night clubs in the city. The first formation was: Arnaldo Antunes (vocals), Branco Mello (vocals), Marcello Fromer (guitar), Nando Reis (bass guitar), Paulo Miklos (sax and vocals), Sérgio Britto (keyboards and vocals), Tony Bellotto (guitar), Ciro Pessoa (vocals) and André Jung (drums). It was a pop/new wave-styled band, with small creativity and rather odd looks, with tender and little ball neckties. In 1984, without Ciro Pessoa, the band was signed by WEA to record their first album, produced by Pena Schimdt. Although not well sold and promoted, the band spawned at that time their first hit: "Sonífera Ilha"(Sleepy Island).
In 1985, with Charles Gavin replaced André Jung on drums (the latter going on to Ira!), their second album, Televisão (Television), producted by Lulu Santos, was released with slightly better arrangements than in their previous recording. This album had a greater advertising than the first one and brought in more opportunities to the group.
* Up to the Spotlights
In November 1985, Tony Bellotto and Arnaldo Antunes were arrested by heroin traffic and transportation. The episode made a huge impact on the band. The next album, Cabeça Dinossauro, released in June 1986, brought in a lot of tracks criticizing the public institutions ("Estado Violência" (Violence State) and "Polícia" (Police), as well as other "pillars" of Brazilian society such as"Igreja" (Church) and "Família" (Family). The heavy and punk-influenced rhythms and the strong lyrics, caracteristic of the band in this phase, are fully represented in this album which is considered by the critics as one of the best works of the group and one of the landmarks of the Brazilian rock.
Jesus Não Tem Dentes no País dos Banguelas (Jesus doesn't have teeth in the country of the toothless), released at the end of 1987, built on the previous album in tracks like "Nome aos Bois"(Name to the Oxes),"Lugar Nenhum"(Nowhere) and "Desordem"(Disorder), however adding samplers in tracks like "Corações e Mentes"(Hearts and Minds), "Comida"(Food) and "Diversão"(Fun). After some international presentations,the band recorded some of their hits in live venues and released Go Back in 1988.
The producer Liminha was always an important associate of the band since Cabeça Dinossauro, and this association arrived to it's climax in Õ Blésq Blom (untraslatable), one of the most popular productions of the band by that time. Some of the most popular tracks are: "Miséria" (Misery), "Flores" (Flowers),"O Pulso" (The Pulse)and "32 Dentes" (32 Teeth). One of the prominent features of this work was the special guest appearance of a couple of improvisors, called Mauro and Quitéria, discovered by the band in a beach in Recife.
* The First Changes
The band had arrived to a decisive point in it's history and the next album, Tudo ao Mesmo Tempo Agora(Everything at the Same Time Now) mark a strong yaw at the musicians' style, searching for heavier and authorial sound. The members themselves produced the album and the work was possibly the final reason for Arnaldo Antunes to leave for a solo career. The following album, Titanomaquia (Titanomachy), in 1993, continued the previous work in a way, with heavy instrumentation and disgusting lyrics, only now produced by Jack Endino, producer of important bands like Nirvana.
At 1995, Titãs released Domingo (Sunday), a more pop-rock outfit, unless for the track "Eu Não Aguento" (I Can't Take It), a more rap-rock oriented featuring the work of Sérgio Boneka. It was the first time that Titãs recorded a song recorded by another artist or group.
* The Return
Titãs had experienced some loss of their fanbase because the critics took their records as "less good" than the previous works from 80s. This changed in 1997 when they released Titãs - Acústico MTV (Unplugged MTV), an acoustic show recorded for MTV. With guests like Fito Paez, Marisa Monte and Arnaldo Antunes, the album sold pretty good and the band returned to the popularity of previous times.
In the following year, Volume Dois (Volume Two) was released, like a "next chapter" of the Acústico MTV. They recorded some of its previous hits, like "Insensível" (Insensitive) and also a song of Roberto Carlos, "É Preciso Saber Viver" (It's Needed to Know how to Live).
As Dez Mais (The Ten Most) was released in 1999. It was a cover record with some famous songs of other Brazilian artists. It featured a cover of "Pelados em Santos" (Naked in Santos), the most famous song of late group Mamonas Assassinas, which in the video made fun of commercials. The two records didn't repeat the hit that was Acústico MTV.
* These Days
The band returned to a full new material record with A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana (The Best Band of All-Time of Last Week), in 2001. The title of the record and epynomous song made critical fun of the Brazilian music market.
Prior to the release, Marcelo Fromer died after being hit by a motorcycle while running in the streets of São Paulo. After some days in comma, Fromer deceased. They made a song talking about it, "Epitáfio" (Epitaph). It was the major hit of the record, winning two MTV Video Music Brasil awards. Soon after that, Nando Reis left the band to pursue a sucessful solo career.
Como Estão Vocês? (How do You Are?) was released at 2003, and continued with the line of A Melhor Banda... "Enquanto Houver Sol" (As Long the Sun Exists) was a big hit, with a positive lyric and a somehow dark video.
MTV Ao Vivo, released in 2005, it's a recording of one concert to a live MTV special, available in CD and DVD. "Vossa Excelência" (Your Honor) was recorded, with lyrics who taked about the political situation of Brazil.
In their recent works (Sacos Plásticos, 2009 and Nheengatu, 2014), they've returned to a heavier sound, simillar to Cabeça Dinossauro.
* Discography
* Nheengatu (2014)
* Sacos Plásticos (2009)
* Titãs - MTV Ao Vivo (Live) (2005)
* Como estão vocês? (2003)
* A Melhor Banda de Todos os Tempos Da Última Semana (2001)
* As Dez Mais (1999)
* Volume Dois (1998)
* Titãs - Acústico MTV (MTV Unplugged) (1997)
* Domingo (1995)
* Titanomaquia (1993)
* Tudo Ao Mesmo Tempo Agora (1991)
* O Blésq Blom (1989)
* Go Back (Live) (1988)
* Jesus Não Tem Dentes No País Dos Banguelas (1987)
* Cabeça Dinossauro (1986)
* Televisão (1985)
* Titãs (1984)
Source: Wikipedia
Agora
Titãs Lyrics
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Agora posso recuar
Agora sinto minha tumba
Agora o peito a retumbar
Agora a última resposta
Agora quartos de hospitais
Agora abrem uma porta
Agora não se chora mais
Agora a chuva evapora
Agora ainda não choveu
Agora tenho mais memória
Agora tenho o que foi meu
Agora passa a paisagem
Agora não me despedi
Agora compro uma passagem
Agora ainda estou aqui
Agora sinto muita sede
Agora já é madrugada
Agora diante da parede
Agora falta uma palavra
Agora o vento no cabelo
Agora toda minha roupa
Agora volta pro novelo
Agora a língua em minha boca
Agora meu avô já vive
Agora meu filho nasceu
Agora o filho que não tive
Agora a criança sou eu
Agora sinto um gosto doce
Agora vejo a cor azul
Agora a mão de quem me trouxe
Agora é só meu corpo nu
Agora eu nasço lá de fora
Agora minha mãe é o ar
Agora eu vivo na barriga
Agora eu brigo pra voltar
Agora
Agora
Agora
Agora
The lyrics of the song Agora by the Brazilian rock band Titãs express a sense of introspection about life and its transience. The lines "Agora que agora é nunca" (Now that now is never) and "Agora posso recuar" (Now I can step back) convey a feeling of urgency and the need to seize the moment. The repetition of the word "agora" (now) emphasizes the present, which is constantly slipping away. The verses touch on various themes, such as the inevitability of death ("Agora sinto minha tumba" - Now I feel my tomb), the passing of time ("Agora passa a paisagem" - Now the landscape goes by), the relativity of memory ("Agora tenho mais memória" - Now I have more memory), and the ambiguity of emotions ("Agora sinto um gosto doce" - Now I feel a sweet taste).
The chorus, on the other hand, seems to contradict the mood of the verses, as it states that the reason why the singer doesn't talk about happiness is not because they don't like it, but rather because they don't like to talk about it. This duality reflects the complexity of human emotions and the difficulty of expressing them in words. Overall, Agora is a powerful reflection on the fleeting nature of life and the importance of living in the moment.
Line by Line Meaning
Agora que agora é nunca
Now that the present is forever
Agora posso recuar
Now I can step back
Agora sinto minha tumba
Now I feel my tomb
Agora o peito a retumbar
Now my chest is booming
Agora a última resposta
Now the final answer
Agora quartos de hospitais
Now hospital rooms
Agora abrem uma porta
Now a door opens
Agora não se chora mais
Now there's no more crying
Agora a chuva evapora
Now the rain evaporates
Agora ainda não choveu
Now it still hasn't rained
Agora tenho mais memória
Now I have more memory
Agora tenho o que foi meu
Now I have what was mine
Agora passa a paisagem
Now the scenery passes by
Agora não me despedi
Now I didn't say goodbye
Agora compro uma passagem
Now I buy a ticket
Agora ainda estou aqui
Now I'm still here
Agora sinto muita sede
Now I'm very thirsty
Agora já é madrugada
Now it's already dawn
Agora diante da parede
Now facing the wall
Agora falta uma palavra
Now one word is missing
Agora o vento no cabelo
Now the wind in my hair
Agora toda minha roupa
Now all of my clothes
Agora volta pro novelo
Now go back to the ball of yarn
Agora a língua em minha boca
Now the tongue in my mouth
Agora meu avô já vive
Now my grandfather is alive
Agora meu filho nasceu
Now my child was born
Agora o filho que não tive
Now the child I never had
Agora a criança sou eu
Now I'm the child
Agora sinto um gosto doce
Now I taste something sweet
Agora vejo a cor azul
Now I see the color blue
Agora a mão de quem me trouxe
Now the hand of who brought me
Agora é só meu corpo nu
Now it's just my naked body
Agora eu nasço lá de fora
Now I'm born from outside
Agora minha mãe é o are
Now my mother is the sand
Agora eu vivo na barriga
Now I live in the belly
Agora eu brigo pra voltar
Now I fight to return
Não é por não falar
It's not that I don't speak
Em felicidade
About happiness
Que eu não goste
That I don't like
De felicidade
About happiness
Não é que eu não goste
It's not that I don't like
De felicidade
About happiness
É por não falar
It's because I don't talk
Em felicidade
About happiness
E é por falar
And it's because I talk
Em felicidade
About happiness
Que eu não gosto de falar
That I don't like to talk about happiness
Lyrics © Warner Chappell Music, Inc.
Written by: Joaquim Jr., Antonio Bellotto, Charles Gavin, Marcelo Fromer, Jose Reis, Paulo Miklos, Sergio Affonso, Arnaldo Filho
Lyrics Licensed & Provided by LyricFind
Bruno Hoy
Agora que agora é nunca
Agora posso recuar
Agora sinto minha tumba
Agora o peito a retumbar
Agora a última resposta
Agora quartos de hospitais
Agora abrem uma porta
Agora não se chora mais
Agora a chuva evapora
Agora ainda não choveu
Agora tenho mais memória
Agora tenho o que foi meu
Agora passa a paisagem
Agora não me despedi
Agora compro uma passagem
Agora ainda estou aqui
Agora sinto muita sede
Agora já é madrugada
Agora diante da parede
Agora falta uma palavra
Agora o vento no cabelo
Agora toda minha roupa
Agora volta pro novelo
Agora a língua em minha boca
Agora meu avô já vive
Agora meu filho nasceu
Agora o filho que não tive
Agora a criança sou eu
Agora sinto um gosto doce
Agora vejo a cor azul
Agora a mão de quem me trouxe
Agora é só meu corpo nu
Agora eu nasço lá de fora
Agora minha mãe é o ar
Agora eu vivo na barriga
Agora eu brigo pra voltar
Agora
Agora
Agora
Agora
Djou Santos
Essa Letra Fala de Morte e Vida, Uma das Mais Fodas Desse Disco que é tão Recriminado pela própria Banda, Sou Muito fã dos Titãs, mas não levam sequer uma Letra desse Disco em Seus Shows... Quem é fã Concorda Comigo, Esse Disco é tão épico quanto "Cabeça Dinossauro" de 1986, até pelo Fato de ser o último com o Arnaldo...Esse Disco Completou 25 Anos "Agora" em 2016 e Sequer é Citado pelos Titãs; Merecia uma Turnê na íntegra. Minha Opinião de fã.
Rodrigo Silva
Realmente, não dão muita moral pra este disco, não entendo o por que, pois tem boas músicas.
Mello Gavin
OS TITÃS SÃO FÃS DELES PRÓPRIOS.
Vagner Correa
Djou Santos concordo. Esse disco foi espetacular. E é seminal sem dúvida. Mas pouco valorizado
Mello Gavin
@Jiji Internauta E AÍ GAROTA ? TEM OS FÃS DE UM DISCO TEM FÃ DE OUTRO MAS TEM OS FÃS MAIS PROFUNDOS MAS EU TAMBÉM SINTO MUITA FALTA DAS MÚSICAS DO TUDO AO MESMO... MAS FAZER O QUÊ?
Jiji Internauta
Olha ele aqui tbm Valdir Feliciano olha nós mais uma vez comentado a mesma na mesma opinião.
kaphajezt Big
A capa desse disco é uma das melhores dos Titãs
ffsf739
Esse disco recebeu muita pedrada quando foi lançado - e, até hoje, é meio mal-quisto pela crítica. Pra mim, porém, é o melhor que esses caras já lançaram DE LONGE. Aquele em que o Arnaldo mais se destacou, suas letras meio que liderando a coisa toda. E é o mais radical de todos, o mais anárquico e mais pesado - sem deixar de ser poético e extremamente rigoroso (como essa faixa bem comprova). Enfim, realmente uma obra-prima mal compreendida. Espero que o tempo venha a lhe fazer jus.
Sergio Cunha
Muito sensata as suas palavras....o disco foi muito mal entendido pela crítica.....acho que a banda deveria tocar músicas desse disco em seus shows....fica a dica ..
maristela1968
Um clássico absoluto. Paulo Miklos perfeito.